Что такое пластика вог

Что такое вог?

Это стиль танцев, основывающихся на движениях, которые имитируют позы и мимику моделей из журнала Vogue. Вог имеет латино- и афроамериканские корни. Этот танец зародился более пятидесяти лет назад и предназначался для самовыражения гей-культуры. В наше время вог, уже утративший ярко выраженную сексуальную окраску, танцуют и парни, и девушки. Когда-то это направление было малоизвестным, а сейчас этот удивительный стиль, включающий хип-хоп, акробатику и модельные позы, завоевал громкую популярность среди молодежи.

История возникновения вог

Подобные балы проводить непросто оказалось весьма непросто. Американское общество было настроено весьма негативно. Но количество геев среди черных и цветных кварталов стремительно увеличивалось. Уже в конце 60-х они стали участниками девичьего шоу в Лас-Вегасе. В танцах этого шоу использовались позы и пантомима моделей. От 70-х до 90-х В 70-х в танец vogue немного изменился: акцент сместился с женского костюма на индивидуальность танцующего. Так вог превратился в способ самореализации, положив начало новому танцевальному направлению и уличной субкультуре. Существует и другая версия происхождения танца vogue. В 60-е темнокожих моделей не брали на работу. И такие девушки проводили свои показы, на которых пародировали подиумную походку и позы. Что такое вог, широкий круг людей узнал в 1990 году из документального фильма «Париж горит», в котором была показана жизнь американских геев. Миру стало известно о двух сторонах жизни этих людей: полной унижений и бедности днем, и яркой и красочной ночью. Но настоящую известность стилю вог принесла легендарная американская певица Мадонна, исполнив одноименную песню, которая в 1990 возглавила все мировые хит-парады. Ее черно-белый клип, в котором певица продемонстрировала изящные движения, особую грация и артистизм был горячо одобрен зрителями, узнавшим, что такое вог.

Особенности танца Вог (Vogue)

Многие исполнители шьют на заказ одежду для танцев. Вогер должен иметь хороший вкус и индивидуальный стиль одежды. Если жюри танцевальных конкурсов посчитает костюм участника неподходящим, то его могут беспощадно снять с соревнований.

Направления танца Vogue dance претерпел немало изменений с момента своего появления. Некоторые танцоры принимали изменения, некоторые оставались верными старому стилю. Эти расхождения привели к тому, что в танце выделилось 4 основных направления: Old way vogue – оригинальные движения танца, акцент делается на позы и грациозность. Это направление включает элементы наиболее раннего вога. Зародившийся от поз моделей из журнала, он позже впитал в себя элементы различных культур (египетские фрески, восточные единоборства и т. д.). New way vogue – усложненные элементы, которые требуют баланса и контроля, при этом акцент делается на движения рук. Это направление возникло после 90-х. Оно основывается на различных танцевальных направлениях, флексинге, акробатических элементах, а также музыкальности и растяжке. Vogue femme – наиболее женственный подстиль вога, базирующийся на подчеркивании линий фигуры, женственности и сексуальности. Vogue dramatic – основывается на акробатических трюках.

Дома ( клубы) вог (vogue)

Во что одеться для занятия vogue dance?

Для любых современных танцев, в том числе и для вога, подойдет та одежда, в которой будет удобно выполнять любые, даже самые резкие, движения. Подойдут обтягивающие тело майки и футболки, узкие джинсы, штаны или эластичные лосины. Возможно также дополнение образа такими аксессуарами и украшениями, как объемные браслеты на запястьях, крупные серьги в ушах. Они помогут лучше понять стиль танца, а также максимально раскрыть задуманный художественный образ. Но очень важно не переусердствовать с украшениями и дополнительными атрибутами, так как безопасность и удобство во время урока вога должны быть на лидирующих позициях.

Баттлы и балы

Для вогеров проходят балы на подиуме, и их не стоит путать с баттлами, где можно танцевать все что угодно. На соревнованиях участники домов показывают, чему они научились, и это очень привлекательная часть интересной культуры. Например, в рамках конкурса Runway & Posing танцоры удивляют своей походкой и замысловатыми позами, многие из которых сложно повторить.

А вот на балах танцевать можно только в рамках заявленных категорий, например runway (где выбирают лучшую походку) или face-перформанс (победителя ждет награда за красивое лицо). Участники выходят в красочных костюмах, где каждая деталь продумана, и танцор доказывает на деле, что он – настоящая звезда. Все, кто побывал на таких балах, понимают, что такое вог, и проникаются уникальной культурой.

Основные направления танца Вог

Существует четыре разновидности вога:

Old Way – традиционный вариант танца. Здесь присутствуют классические позы и движения.

Vogue Femme с ярким женским началом, сексуальным и очень элегантным.

Vogue Dramatic, состоящий из акробатических прыжков, вращений и неожиданных падений.

New Way характеризуется сложным движением рук, особенно кистей. Это самый динамичный и сложный вариант вога.

Надо признать, что танец vogue уверенно занимает второе место в России по уровню техники. В нем раскрывается творческий потенциал человека, и это уникальная возможность выразить свои эмоции. Каждый может проявить индивидуальность, показывая себя в энергичном танце.

Источник

Знаете про стиль танца Vogue Dance? Рассказываем, как благодаря главному изданию в мире моды родилось танцевальное направление вог

Еще в 1980-х годах слово vogue ассоциировалось лишь с названием модного журнала – по крайней мере у тех, кто не был вовлечен в контркультуру Нью-Йорка. Но через 10 лет, когда вдохновленные модельными позами танцоры заявили о себе всему миру, оно приобрело совершенно иное значение. Рассказываем, как и где из главного издания в мире моды родилось новое танцевальное направление вог.

Что такое вог?

Вог – это танец с элементами модельных поз и подиумной походки. Изначально направление называлось presentation, позже его переименовали в performance, и только спустя годы появилось всем известное vogueing – производное от названия журнала Vogue. Особенность этого танца заключается в пластичности движений, экстравагантном позировании и самовыражении. Сразу вспоминаются слова Тайры Бэнкс: «Не так важно иметь красивое тело, важно уметь с ним обращаться». Здесь не важен пол, главное – это артистизм, мимика, эмоциональная игра и желание заявить о себе. Быть услышанным – один из главных постулатов этого танца, ведь за ним скрывается сложная история сообщества борцов за свободу.

История появления направления

Родиной направления считается Нью-Йорк – именно там впервые зародился художественный танец, который долгое время жил в бальной культуре Гарлема. Вог был создан в 1980-х годах субкультурой чернокожих и латиноамериканских «креативщиков». Направлением руководила гендерная текучесть – ЛГБТ-сообщество, где никому не навязывают половое восприятие, стремилось создать свой собственный мир самовыражения посредством танца и моды.

В 1990-м Мадонна выпустила песню с одноименным названием и вывела вог из подпольной сцены в мейнстрим. Впервые с этим направлением американская певица познакомилась в клубе Sound Factory в Челси – там же она пригласила лучших танцоров в свою команду и выпустила черно-белый клип с их участием. Сингл Vogue возглавил чарты в более 30 странах мира и положил начало глобальной популяризации экстравагантного танца. Считается, что именно благодаря этому субкультурное движение официально переросло в дух того времени и танцевальное направление, которое развивается по сей день.

Какие существуют стили танца и основные направления?

По словам преподавателя по танцам вог Дарьи Ельцовой, направлений здесь очень много, но при этом появляются и новые. На больших «соревнованиях» по вогу, которые называются балами, можно встретить множество их вариаций, но основными считаются следующие категории:

Runway – искусство походки, демонстрации себя и своего аутфита.

Old way – один из первых появившихся танцевальных категорий вога. Кратко его можно охарактеризовать как танец позами.

New way – здесь за основу идет использование растяжки и геометрии в позах и линиях.

Fem (вариантов написаний много) – эта категория вышла из Old way и постепенно обрела свою базу в пяти технических элементах: catwalk (искаженная имитация подиумной походки) и duckwalk (ходьба в приседе), spin and dips (вращение, поворот и определенное положение при падении на пол), floor performance (работа с полом) и hands performance (представление кистями руками).

Какая одежда нужна для vogue танца?

В воге, как и в любом другом направлении танца, одежда не должна сковывать движения. Учитывая, что в воге есть элементы с растяжкой, идеальным вариантом будет эластичный сет из леггинсов и топа.

При выборе одежды стоит еще учитывать направление танца: например, в категории fem танцуют преимущественно в юбках и на каблуках, а для old way подходит широкая одежда. В целом, здесь нет ограничений – фантазия и креативный подход только приветствуются.

Что касается нарядов для бала, то нюансов здесь очень много, отмечает Дарья Ельцова. Подбор образа на каждое мероприятие происходит в соответствии с тем, что заявлено в теме бала. Важную роль играют и ощущения самого танцора, а также категория, в которой он выступает.

«Если танцор не соблюдает тему мероприятия, его могут чапнуть – то есть не дать пройти селект, отбор перед соревнованиями. Перед каждым балом организаторы объявляют общую тему и отдельную подтему для каждой категории. Если участник не соблюдает ее, то его могут просто не пропустить дальше, даже несмотря на хорошие танцевальные навыки. Поэтому аутфит для бала должен быть отшит и сделан со вкусом – платье из H&M здесь не подойдет», – говорит Дарья.

А что насчет балов и соревнований?

Считается, что до 60-х годов ЛГБТ-сообщество жило в изоляции, и единственным безопасным для него местом, где толерантность была не пустым звуком, были закрытые бары и кабаре. Вог-балы появились как способ жить в соответствии со своим мироощущением и отчасти продемонстрировать равенство без насилия. Участники здесь соревнуются за звание лучшего вогера, демонстрируя красочные наряды и танцевальные навыки в рамках заявленной категории. В рамках бала проходят батлы – здесь танцоры соревнуются в танцевальных поединках.

Вог-батлы сильно отличаются от других, говорит Дарья Ельцова: «Здесь все происходит на импровизированном подиуме, где в начале каждый участник должен получить оценку: 10’s (безоговорочно проходит) или Chop (точно не проходит). Затем батлы проходят между двумя участниками, которые соревнуются одновременно по всей длине подиума».

Как вог развивается в России

Балы в России еще только набирают обороты и стремятся достичь такого же масштаба, как в Европе и на родине вога – в Америке, отмечает Дарья Ельцова. Во многих, даже небольших, городах нашей страны проходят балы, на которых собираются танцоры с разных уголков России. Самыми крупными считаются московские балы, которые в среднем длятся 12 часов. Перед основным мероприятием часто еще проводят бал Kiki формата, где участники просто хорошо проводят время и веселятся, а после – afterparty, переходящие в «тусовочные» выходные.

Источник

Вог: зарождение и подстили танца

Танец вог зародился в 70-х годах прошлого века и до сих пор является одним из самых необычных и ярких направлений. Вог – это не только танцевальные композиции, это целая субкультура, которой посвящены книги, фильмы, где есть свои легенды и герои. Vogue изобрели в Соединенных Штатах, но танец стал популярным по всему миру.

История возникновения танца vogue

Изысканный вог, для которого характерны вычурные позы и дорогие наряды, зародился в самых низах Нью-Йорка, в одном из самых криминальных городских районов – в Гарлеме. Этот танец стал своеобразной отдушиной для людей, которые были изгоями общества, средством объединения отверженных. Чернокожие представители сексуальных меньшинств, выросшие в неблагополучных кварталах, выражали с помощью танца тягу к прекрасному. В то время чернокожие страдали от ксенофобии и расизма, но кроме того, за нетрадиционные сексуальные взгляды их отвергало окружение и даже семья. Эти люди, по словам одного из основателей вога, «жили в шкафах», не могли быть собой на улице, им были недоступны многие достижения цивилизации, и лишь в танцах, на закрытых балах, они могли стать сами собой, примерить на себя недосягаемые социальные роли, надеть изысканные наряды, которые невозможно было носить в их обычной жизни. В процессе танца они перевоплощались в фотомоделей, в долларовых миллионеров, знаменитых актеров, дизайнеров и кутюрье. Пробовали на себе недосягаемые социальные роли, пусть хоть на несколько минут, но проживали другую, «красивую» жизнь.

«Вдохновителем» танца стал популярный журнал о моде и светской жизни «Vogue». Считается, что первым начал танцевать вог Пэрис Дюпри. Именно ему пришло в голову оживить вечеринку, копируя под музыку позы фотомоделей из знаменитого журнала. Такой танец пришелся по вкусу отверженным Гарлема, очень скоро вог стал не только обязательной частью вечеринок, ему посвящали балы, устраивали соревнования, победителям присваивали номинации и вручали призы.

Слишком яркий, необычный и откровенный vogue не был и, наверное, никогда не станет уличным танцем. Изначально он предназначен для закрытых вечеринок, чтобы в полной мере воплотить дух модных показов. Известность танцу принес фильм «Париж горит», посвященный жизни черных геев, а также легендарный клип Мадонны «Vogue».

Вог – это не просто танец, это социальное движение, помогающее людям справиться с трудностями, найти способы самовыражения, обрести единомышленников. В конце 70-х в Америке был открыт первый дом вога. Его основательница – Кристалл Лабейджа. Это был своеобразный приют для мальчиков и девочек, которые не имели своего дома. Здесь детям давали образование, учили социальным навыкам и, конечно, важную часть жизни вог-дома занимали танцевальные тренировки. Кристалл утверждала, что любой ребенок, у которого нет собственного дома, может прийти, чтобы получить кров и поддержку.

Со временем vogue-дома стали открываться по всей Америке и Европе. Дом Кристалл Лабейджа имеет представительства в Париже и в России. Не всегда дома являются приютами. Иногда это просто школа танцев, но тем не менее, если у человека появляются серьезные проблемы, он может всегда поделиться ими в своем доме и получить поддержку. Так что для многих вог-дома стали второй семьёй.

Развитие vogue направления в России

В России вог появился только в 10-х годах этого века, но также быстро нашел своих приверженцев. Развитие танца носит несколько иной, чем в Америке, характер. Здесь можно взять уроки вога в обычной школе хореографии, его танцуют не только на специальных балах и закрытых вечеринках, но и на танцполах. Впрочем, устраиваются и специальные балы. Причем танцоры имеют возможность соревноваться не только в пластичности и в оригинальности композиции, но и в чувстве стиля.

Vogue практикуют танцоры разных направлений, в том числе, профессионалы. Если в Америке этот танец стал образом жизни и мировоззрением, то в России многие воспринимают вог как одно из танцевальных направлений: яркое, стильное, способствующее самовыражению.

Но есть в России и люди, которые, как и их американские «коллеги» живут вогом. Во многих городах страны открываются дома по американскому типу, где проводится обучение подростков. устраиваются фестивали, конкурсы, проводятся открытые мастер-классы.

Особенности и характерные черты танца

Как уже упоминалось, основа вога – это подражание позам моделей из журнала Vogue, смена поз происходит в такт музыке. При этом композиция обычно имеет определенный сюжет. К примеру, на первых балах создатели танца имитировали шопинг миллионерши, рассказывали с помощью движений о жизни моделей и т.д.

Отличительными особенностями композиция являются манерная походка (как правило, используется подиумная или «утиная» походка), энергичные движения рук, замирание на несколько секунд в вычурных позах. Движения рук должны быть энергичными, но плавными, при этом важно красивое положение кистей. В танце также могут использоваться падения, акробатические элементы, стойки, вращения и т.д.

В процессе танца танцоры выражают свои скрытые желания, самовыражаются, рассказывают при помощи жестов и движений о своих мечтах и фантазиях. В воге важны костюмы и образ, они являются частью танца. Создателя направления, как ранее упоминалось, вдохновил популярный модный журнал, поэтому внешний вид танцора является одним из средств самовыражения.

Философия вога – это, прежде всего, свобода и индивидуальность, поэтому здесь приветствуется смелая импровизация. Научившись танцевать vogue, вы сможете во всей полноте ощутить радость творческого созидания.

Разновидности и подстили вога

Танец существует более 40 лет. За это время он развивался, появлялись новые школы и направления. На сегодняшний день существуют следующие основные подстили:

Old Way Vogue

Old Way Vogue основан на старом стиле вога. По сути, это танцевальная классика направления. Именно таким vogue был до 90-х годов. Движения основаны на трех принципах: стиль, грация, поза. В этом подстиле акцент делает на позировании, танцор постоянно замирает на несколько секунд в вычурных позах, подражая фотомоделям из легендарного модного журнала.

Этот стиль в разные годы содержал танцевальные элементы брейка, джаза, классического балета. Танцоры дополняли композиции па и движениями из народных танцев и даже элементы из единоборств. Для старого стиля Вога также характерны падения, вращения, выполнение танца в партере.

На первых балах танцоры устраивали настоящие поединки, и этот дух сохранился до сих пор в подстиле Old Way Vogue.

New Way

New Way или новый стиль вога стал формироваться после 90-х годов, когда танец вышел в «большой мир» из закрытых клубов и с подпольных балов и вечеринок. Благодаря многим культовым фильмам, популярность вога стремительно росла. Танец стал «привилегией» не только узких кругов, его ценили танцоры различных направлений.

Новый стиль vogue сохранил базовые движения, но при этом впитал в себя элементы и других направлений. В этом подстиле много акробатических трюков, танцевальных движений, для которых требуется хорошая растяжка, координация, четкое ощущение баланса своего тела. New Way допускает больше импровизации, здесь самовыражение происходит за счет гибкости, необычной музыке, оригинальных нарядов.

Vogue Femme

Vogue Femme – женственное направление танца. В этом направлении уместны как мягкие, нарочито женственные движения, так и акробатические трюки. Главное, что требуется от исполнителя Vogue Femme – подчеркнутая женственность. Композиция составляется таким образом, чтобы каждое движение и па подчеркивало достоинства фигуры. Композиции могут включать элементы классического балета, проходы по подиуму, позировки.

Молодые подстили vogue

Вог продолжается развиваться, постепенно формируются новые направления, которые пока еще не выделены в отдельные подстили. К примеру, популярность набирает Run Way (или подиумная походка). Здесь важны отточенные движения, стилизованная подиумная походка и яркие необычные наряды, которые являются важной составляющей шоу.

Еще один относительно новый вид вога – драматик. Этот танец подойдет для людей с отличной хореографической подготовкой. Основу составляют сложные акробатические элементы, падения, прыжки.

Vogue как способ самовыражения

Вог продолжает развиваться и с каждым годом становится все популярней как в России, так и во всем мире. Это танец для тех, кто не боится выделиться из толпы, ценит все проявления красоты, умеет бросить вызов обществу и продемонстрировать собственную индивидуальность.

Обучившись вогу, вы сможете посещать вечеринки и балы, показывать свое искусство на танцполах по всему миру. Вы сможете знакомиться с необычными и интересными людьми, придумывать и демонстрировать эпатажные и оригинальные наряды. Вог – это целый мир, позволяющий лучше узнать себя и раскрыть свою уникальную индивидуальность.

Если вы хотите научиться танцевать vogue, то записывайтесь на пробный урок в «La Boca». Наши преподаватели современных направлений помогут вам освоить базовые движения, научат импровизировать, выражать свои чувства через движения, музыку и костюмы.

Источник

Что такое пластика вог

Вог — это танец. Это быстрые и жесткие движения руками, в каждом из которых нужно помнить об изящно согнутых кистях. Плавные, но эффектные падения. Красивая походка только с первого взгляда напоминает модельную: на деле же она куда более выразительная и экспрессивная. Этот танец родился в Америке 40 лет назад. К журналу Vogue он имеет самое прямое отношение: танцоры и танцовщицы на своих балах оживляли модельные позы с глянцевых разворотов. Однако первые вогеры вдохновлялись не только журналами. Похожим образом изображались полулюди-полубоги в древнеегипетских наскальных рисунках — и их геометричные позы, как считается, тоже повлияли на танец.

Хосе Гутьерес, 1990

ВОГ КАК СУБКУЛЬТУРА

Вог зародился в Гарлеме — районе Нью-Йорка, где исторически жили люди с темным цветом кожи. ЛГБТ афроамериканского происхождения, которые изобрели вог, были самыми уязвимыми жителями столицы капитализма. Им пришлось столкнуться чуть ли не со всеми видами ксенофобии сразу: гомофобией, трансфобией, расизмом и сексизмом. «Конец 80-х, мы не могли быть открытыми геями, — вспоминает в интервью Huffington Post хореограф Цезарь Валентино. — Много людей жили „в шкафу“, они не могли быть собой на улице, в метро или где-либо еще. Вог — это наш танец, наша свобода самовыражения, праздник нашей индивидуальности, красоты и характера. В мире, где нас судили только за наши чувства, мы выражали их через танец».

ОТКУДА ВЗЯЛОСЬ НАЗВАНИЕ

Есть мнение, что название танцу подарил его идеолог Пэрис Дюпри — он копировал позы моделей из журнала Vogue, меняя их в такт музыке.

В 1980-е вог танцевали не столько на улицах, сколько на балах — красочных вечеринках в подпольных клубах. 40 лет назад они были чуть ли не единственным местом, где темнокожие ЛГБТ-люди были желанными гостями. Красочная вечеринка была своеобразным соревнованием с призами в разных категориях. Гости и гостьи соревновались и в нарядах, и в физической привлекательности с помощью танца или его отдельных движений. Популярной была и «отчитка» — ироничная словесная перепалка, в которой каждый стремился тонко, метко и громко задеть соперника. Награды присуждало жюри, а номинации часто копировали социальные роли, недоступные темнокожим людям: участники и участницы могли спародировать белую богатую женщину на субботнем шопинге. Денег на яркие наряды у них, конечно же, не было — и желающие заполучить приз попросту воровали одежду. «Бал давал людям то, чего они были лишены в реальной жизни, — продолжает Валентино. — Они могли быть дизайнерами, моделями, кем угодно, даже если только на мгновение».

Примерный список номинаций, в которых соревновались гости и гостьи балов. В начале каждой из них есть указание, кто мог участвовать в этом конкурсе.

Тейана Тейлор, клип WTP

нажмите на номинацию, чтобы узнать подробности

Соревнование в воге с использованием пяти элементов танца: движения руками, вращения, проходка по подиуму, «утиная» походка и эффектное падение.

То же самое, что Vogue Fem — только для тех, кто танцует вог не больше двух лет.

BQ/FQ Realness with Twist

Жюри оценивало мужские роли участников: головорез, симпатичный мальчик, школьник или начальник.

Соревнование в мужских образах, в финале которого участник или участница должен был вернуться к феминной роли.

Чтобы победить в этой номинации, нужно было продемонстрировать лучшую модельную походку.

То же самое, что и Runway — только для тех, кто «ходит по подиуму» не больше двух лет.

В этой категории оценивались наряды посетителей, критерий — соответствие заявленной теме бала.

Тоже оценка наряда, только критерий другой — количество брендовых вещей.

Оценивается количество одежды самых модных европейских брендов.

Соревнование за «идеальное» лицо.

В этой номинации жюри оценивало сексуальную привлекательность. Ее создавали за счет эротичного нижнего белья.

Танцевальное соревнование во вращениях, которые нужно было закончить падениями.

Та же походка по подиуму, но на каблуках. Их высота должна быть не меньше шести дюймов (примерно 15 сантиметров).

Butch Queen Up in Pumps

Выступление под музыку какой-нибудь знаменитой певицы или актрисы.

FQ/BQ in Drag Female Figure Performance

Вог, который танцуют только руками.

Угрозу спокойной жизни ЛГБТ-подростков 1970-х и 1980-х годов несла не только агрессия окружающих, но и реакция семьи: консервативные родственники часто не принимали их и попросту выгоняли из дома. Дома становились убежищем для всех тех, кому было некуда идти. «Наши Дома — это пристанища для всех мальчиков и девочек, у которых не было своего. Они приходят к нам каждый день — так же, как встает солнце» — такими словами Прэй Тела, героя Билли Портера в сериале «Поза», заканчивается финальная серия второго сезона.

Первый Дом создала икона вога Кристал Лабейжа (Марсель Кристиан) в 1970-х. По легенде идею Дома ей подкинула другая «королева Гарлема» и подруга Кристал Лотти. Кристал Лабейжа стала первой матерью Дома: она поддерживала и учила всему подопечных, детей — таких же обездоленных, которым в силу возраста не хватало знаний и умений. Она же давала им кров и кормила, если детям было нечего есть. Параллельно Кристал устраивала балы, где ее дети демонстрировали все, чему их научила названная мама: макияж, стиль и вог, разумеется. Спустя 50 лет House of Labeija все еще существует — сегодня это международный Дом с представительствами во Франции, Мексике и даже в России. «Дом — это не только балы, — рассказывает в интервью The Cut член семьи Иджипт Лабейжа. — Мы идем по жизни вместе. Если у кого-то есть проблемы со школой, работой или с жильем, то они могут прийти и обсудить их с нами. Мы всегда пытаемся понять, как справиться с трудностями: вот зачем нужен Дом».

Успех Дома Labeija был заразительным: в 1970-х и 1980-х общины объединяли чуть ли не всех гостей балов. Каждый член Дома брал себе в фамилию его название — псевдоним основательницы или основателя, вроде House of Xtravaganza или House of Dupree. Часто для них использовали и названия модных брендов: история балов помнит House of Mugler, House of Saint Laurent, House of Balenciaga, House of Lanvin. Если представители и представительницы Дома добивались исключительных успехов на балах, то к названию Дома добавлялись приставки «легендарный» и iconic [«знаковый»].

Источник