что такое фэнтези в кино
История возникновения и популяризация жанра фэнтези
Как литературный жанр превратился в кинематографический и каковы его самые знаковые представители?
Еще фэнтези можно назвать ненаучной фантастикой, ведь для существования каких-либо удивительных свойств, веществ и предметов в этом жанре не требуется ничего особенного, никаких доказательств, все принимается как данность.
Почти всегда в фэнтезийном мире существуют магия, волшебники, различные артефакты, а также чудесные существа – как равные человеку по интеллекту, так и менее разумные. И не стоит забывать про огнедышащих драконов!
Именно этот жанр сделал популярными в обществе таких удивительных созданий, как эльфы, тролли, драконы, колдуны и чародеи, а еще и привнес в волшебный мир принципиально новое, например, хоббитов.
Но если посмотреть на фэнтези в исторической перспективе, то станет понятно, что его корни дали ростки в начале XX века именно как реакцию на такие важные события, как Первая мировая война, вытеснение конных экипажей автомобилями, конвейер Форда, гигантские потоки деревенских жителей, которые устремились в города.
Яркими иллюстрациями этого служат экранизации «Хроник Нарнии» Клайва Льюиса и фильм Гильермо дель Торро «Лабиринт Фавна». Дети, страдающие от ужасов Второй мировой, находят чудесные миры, где могут жить счастливой жизнью вдали от реальности. Человечество понимает, что технологический (читай – военный) путь ведет в никуда, поэтому оно стремится к своим основам, обращается к прошлому. В то время, где были сказки, где было волшебство.
В дальнейшем развитие фэнтези пошло тремя разными дорогами, которые искали «общий знаменатель» почти весь XX век. Первый поджанр – детский. Это «Алиса в стране чудес» (1933), «Волшебник страны Оз» (1939) и «Багдадский вор» (1940). Восточный поджанр представляет собой цикл фильмов о Синдбаде-мореходе, многочисленных «Конанов», а античный – бессчестные «Битвы богов», «Битвы титанов», «Геркулеса» и «Ясона и аргонавтов».
Конец девяностых и начало двухтысячных характеризуется расцветом большого количества фэнтезийных сериалов – «Зена – королева воинов», «Зачарованные», «Сверхъественное», «Тайны Смоллвиля».
Особое место в жанре фэнтези занимает Дж. Р. Р. Толкиен и экранизации его произведений. Долгое время «Властелин колец» и «Хоббит: туда и обратно» оставались уделом мультипликации, ведь для полноценного воплощения богатого на персонажей и ландшафты мира Средиземья не хватало технических возможностей.
Австралиец Питер Джексон, который отважился на трилогию «Кольца», совершил настоящий прорыв в жанре. Четкое следование тексту оригинала, эпичность, до той поры знакомая только фанатам исторических фильмов, талантливый актерский состав и музыкальное сопровождение создали универсальный кинопродукт, интересный и понятный зрителям всех возрастов. Это фэнтези можно называть эталонным.
Фильмы о Гарри Поттере – еще одна жемчужина жанра. В течение целого десятилетия велись съемки 8 частей, воспитав за это время целое поколение «юных волшебников». Поджанр детское фэнтези окончательно закрепился как самое кассовое. Все больше и больше киностудий предпочитают сейчас брать на экранизации подростковые романы: «Таймлесс», «Перси Джексон», «Волшебник Земноморья», «Золотой компас», «Джон Картер».
Выход в 2008 г. «Сумерек» по одноименной книге Стефани Майер ознаменовал собой то ли рождение, то ли выделение нового поджанра под названием городское фэнтези. Действие этой картины и десятков других про вампиров или оборотней происходит в наше время, в «реальном мире», который населен необычными существами.
«Компьютерные» персонажи фэнтези-фильмов становятся также не менее популяры, чем настоящие актеры. Специально к выходу последней части «Хоббита» гостем ночного шоу Стивена Колберта становится дракон Смауг с голосом Бенекдита Камбербетча. А лауреатами MTV Movie Awards являются Йода из «Звездных войн» и Голлум из «Властелина колец».
Чем отличается Фэнтези от Фантастики?
Начнём, пожалуй, с самых истоков зарождения искусства. Искусство это так или иначе переосмысление увиденного. В Древнем мире люди изображали на скалах мамонтов и себе подобных — то есть то, с чем они имели дело в реальном мире. Постепенно с зарождением цивилизации, появлением государств и развитием человечества в целом, начали появляться изображения нереалистичного. Египетские боги, греческие мифы и так далее. Зародилось то, что сегодня мы называем фантастикой.
На мой взгляд самое простое, не углублённое в суть, объяснение разницы между фэнтези и фантастикой — это допущение. Если мы говорим именно о научной фантастике, то от фэнтези её отличает допущение. Это могут быть научные прогнозы автора, причём им даже необязательно сбываться. Главное, чтобы они придерживались околонаучной тематики. И хоть как-то пытались объяснить нереалистичное с научной точки зрения. К примеру, в Мстителях 2012 года, создавая Левиафан, авторы действительно обдумывали, засчёт чего он может держаться в воздухе.
Фэнтези напротив, не пытается объяснить законы по которым существует выдуманный мир. Авторы просто ставят нас перед фактом существования волшебства, эльфов или чего-то подобного. Во «Властелине колец» мы наблюдаем за сказочным миром Средиземья и не задумываемся о том, как можно объяснить происходящее с научной точки зрения, в то же время в научно-фантастической «Космической одиссеи 2001 года» Стэнли Кубрика мы наблюдаем хоть и за нереалистичным и модернизированным, но привычном нам миром.
По сути, ответ на вопрос дан, но на самом деле мир фантастики гораздо сложнее и его нельзя однозначно делить на чёрное и белое. Например, «Звёздные войны» нельзя на 100% отнести ни к научной фантастике, ни к фэнтези. Действие саги происходит в вымышленном мире со своими законами, но при этом имеет научно-фантастический антураж: космические корабли, лазерные мечи и т. д.
Давайте для начала определимся, что и фэнтези, и научная фантастика являются всего лишь направлениями такого жанра как фантастика. К другим видам фантастики можно отнести фантасмагорию и даже фильмы ужасов. Я называю эти вещи направлениями, а не жанрами не случайно. Фантастику нельзя назвать жанром наравне с драмой, комедией или триллером. Фантастика является скорее способом донесения определённой идеи кинотворца.
Как я уже сказал ранее фантастика может принимать в себя любой жанр, в том числе и фэнтези. Одним из пионеров направления стал фильм «Уиллоу» 1988 года. Ему удалось собрать две номинации на оскар и пять на золотой глобус, но к сожалению кино провалилось в прокате. Массовому зрителю того времени не была интересна сказочная история о злой волшебнице и пророчестве. Хотя это кино до сих пор является одним из лучших представителей сказочного фэнтези, которое очень тонко передаёт замечательную историю, а помогает ей в этом отличный саундтрек. Этот фантастический, а в более узком рассмотрении фэнтезийный фильм является и приключением, и драмой, и боевиком.
Или взять к примеру фильм Лобстер 2015 года, который является одним из самых недооценённым кино. Массового зрителя от картины оттолкнул поверхностный взгляд на её концепцию. Сюжет фильма строится вокруг антиутопичного мира, в котором одиночество находится под строжайшим запретом. Людей без пары отправляют в специализированные отели и дают 45 дней на поиск второй половины. При неудаче одиночек превращают в животных на выбор и отправляют в лес. Ну вы поняли…
Именно таким фантастичным описанием фильм и оттолкнул от себя зрителя, посчитавшего, что это кино не для него. Но на самом деле картина является мощной критикой на современный мир, его устои и взгляды человека на романтические отношения. Кино высмеивает устаревшие устои, при которых человек обязательно должен находиться в отношениях и без них не может быть самодостаточным. Почему даже пытаясь завести отношения, люди должны следовать каким-то стандартам и правилам?
Обо всём этом говорит ФАНТАСТИЧЕСКИЙ фильм. Что в очередной раз доказывает глобальность разносторонность фантастики. Лобстер собрал в себя драму, мелодраму, комедию и триллер.
Смотрите хорошее кино и получайте от него удовольствие вне зависимости от жанра.
Кризис жанра фэнтези в кино
Уже довольно давно бытует мнение, что в Голливуде и в целом в кинематографе за последнее время назрел кризис идей. Эти всевозможные бессмысленные ремейки, сиквелы, триквелы и прочие проходные фильмы, с постоянно повторяющимся сюжетом, уже порядком надоели.
А что, если я скажу, что и источников для новых идей в кино предостаточно.
За исключением определённый примеров, конечно.
Целью данной статьи является показать вам, что в современной культуре (и в частности в литературе) есть большое множество хороших и интересных историй, и есть всё для того, чтобы сделать отличное кино.
Возьмём, к примеру, одно из самых известных и популярных произведений “отца современного фэнтези” Джона Толкина “Властелин колец”.
До Питера Джексона “Властелин колец”, разумеется, уже был экранизирован.
И хоть мультипликационный фильм 1978 года получился довольно неплохим, он всё же был очень детским. Как, впрочем, и история о хоббите Бильбо Бэггинсе.
И эти экранизации не имели того масштаба, глубины и серьёзности, с какими воплотили “Властелина колец” на экране Питер Джексон и его съемочная команда. Да что уж говорить, ни один проект жанра фэнтези в кино прежде не имел такого размаха.
Как следствие, Джексон в своё время доказал, что в Голливуде можно вполне серьёзно работать с таким материалом, как фэнтези, и делать из этого вполне успешные картины. А ведь книгам Толкина на тот момент уже было почти 50 лет!
Так о каком кризисе идей может быть речь, если даже из экранизации книги пятидесятилетней давности можно создать неимоверно успешный фильм, при этом сделав его чем-то новым в индустрии кино.
То же самое можно сказать и об “Игре престолов”.
Уверен, что до появления сериала не так уж и много людей знало о существовании этой крутой саги, написанной Джорджем Мартином. Уж я точно не знал. Но это не помешало создателям сериала выжать максимум из своих возможностей и сделать действительно культовый проект. Но что мне действительно хочется отметить, так это то, что помимо Игры престолов, про литературный формат которой в своё время мало кто знал, есть ещё уйма более известной и признанной литературы, которая не получила своей экранизации.
А ведь действительно интересных произведений большое множество, начиная от очень известных и заканчивая теми, про которые большой круг людей ещё пока просто не знает, и из которых могло бы получиться очень и очень достойное кино.
Приведу пример. Возвращаясь к тому же Питеру Джексону, можно сказать, что он вместе со своей командой и под руководством студии сделал из маленькой детской повести “Хоббит” три больших и достаточно эпических фильма. Конечно, в итоге картины получились в некоторой степени спорными, но тем не менее успешными и зрелищными. А теперь представьте, что могло бы получиться, если бы та же киностудия, и та же команда киношников, со своим, бесспорно, профессиональным подходом, для создания своего проекта взяла за основу другое, более глубокое и масштабное литературное произведение (чем “Хоббит”).
Для примера, хотя бы цикл книг о Земноморье Урсулы Ле Гуин (Да, есть экранизация Волшебника Земноморья. Но довольно сомнительного качества).
Но всё-же, почему я считаю, что экранизация Земноморья с тем же подходом к съёмкам фильма, как в трилогии о Хоббите, выглядела бы лучше и выгоднее последнего:
1.История, состоящая, в общей сложности, из 6 книг, на мой взгляд, лучше проработана и богата событиями, чем маленькая детская повесть (пусть даже в “Хоббита” и добавили некоторые события из “Сильмариллиона”).
Так вот, ссылаясь на всё вышесказанное, выходит, что при должном подходе и из “Земноморья” бы вышло замечательное кино.
Моё мнение не является истинной в последней инстанции. Но, тем не менее, я хотел привлечь внимание зрителей к тому, что существует огромное множество источников для вдохновения, в том числе и для кино. Меня как зрителя удручает ситуация, связанная с тем, что из года в год в кино появляется всё больше проходных лент, среди которых есть вполне зрелищные и коммерчески успешные картины, но зачастую пресные и посредственные в плане сюжета. А всё потому, что крупные киностудии не приветствуют ничего рискованного и необычного, а просто изготавливают стабильный и безопасный продукт кино.
А что думаете вы? Пишите своё мнение в комментариях; предлагайте свои варианты книг, которые бы хотели увидеть экранированными. Всем большое спасибо за внимание!
А на что люди идут?
Ни кто попросту не выделит достаточный бюджет (а он при экранизации фентези всегда очень внушителен, иначе получается как то стремно и это еще одна причина почему его не охотно экранизируют) т.к. очень уж это рискованно, да и достойную съемочную группу (а она важна не меньше бюджета и тайтла) на экранизацию малоизвестного произведения завлечь будет не просто.
Массовое кино это политика. И надеяться на внезапное массовое просветление индустрии довольно наивно.
Почему сняли не Земноморье, а Хоббита? Да потому что главной целью там было напихать старых любимых героев из ВК, да побольше. Всё. Больше в Хоббите нет ничего, всё вокруг это декорация под этих самых героев из ВК. Ровно также, как в перезапуске Звёздных Войн (пробуждение древних баянов).
Киностудии не хотят рисковать) им просто нужны деньги, много денег, много безопасных денег.
Поэтому много фильмов выглядят, как под копирку. Так как берут сцену, которая вызвала наибольший эмоциональный отклик, музыку, которая такой-же эффект. Главное не рисковать, мало-ли говно получиться. Нет, может получиться шедевр, но лучше снять 10 безопасных фильмов)
А я подожду экранизации Дракона Возрожденного. Глядишь году так к 2050 начнут экранизировать, если судить по Толкиену. А пока скачаю ка в оригинале и перечитаю
Вот посмотреть бы что-то годное по Киру Булычеву, например «Поселок» или «Любимец».
Я считаю, что все упирается в деньги, не более. Уже сейчас можно сделать много всякого и разного, но вот окупиться ли это? Далеко не факт. Альтруистов мало.
Я бы хотел «темную башню» по Кингу посмотреть
Волшебник земноморья экранезирован. Сперва посмотрел фильм и только потом читал книги.
Урсуле Ле Гуинн до Толкиена далеко. И даже до Джорджа Мартина далеко. Так что все правильно и по справедливости.
что-то никто еще не упомянул Хроники Амбера, вот уж где и картинку можно сделать и известна поболее Земноморья. Где-то читал, что экранизация грядет как раз.
Ну зря ему доверили Севером управлять
В ожидании сериала по «Властелину колец». Амазон прогревает зрителей новым фэнтези
У стримингового сервиса Амазона есть проблема. В их арсенале нет эпического фэнтези. Да, есть симпатичный «Карнивал Роу» с Орландо Блумом, но на эпичность этот сериал не тянет. Тем временем у конкурентов всё хорошо. У HBO есть «Игра престолов» — сериал, изменивший мир экранного фэнтези, а Нетфликс, вообще, в последнее штампует хиты во всех жанрах, вот-вот выйдет второй сезон «Ведьмака» — одного из самых успешных шоу на стриминге.
Тем не менее для Амазона уже в следующем году всё изменится — стриминг снимает сериал по «Властелину колец» и можете даже не сомневаться — всю вторую половину 2022 года вы будете читать только про этот сериал. Зайти «Властелином колец» против «Игры престолов» — это пойти с тузов, но менеджеры Амазона для разминки подготовили и карты помельче — о них сегодня и поговорим. Это новый сериал — «Колесо времени».
Что такое «Колесо времени»? Вообще-то, довольно серьёзное произведение американского писателя Роберта Джордана, состоящее из 14 томов и по количеству проданных экземпляров не уступающее «Песни льда и пламени». У этого цикла книг есть хорошая фанатская база, активные сообщества — в общем, кажется, что спрос на экранизацию есть.
В первых главах романа автор намеренно имитирует атмосферу Толкина и его «Братство кольца», чтобы, как говорил сам Роберт, читатель почувствовал себя комфортно. Джордан был поклонником «Властелина Колец», зачитывался книгой и высоко оценивал фильм. К сожалению, писатель не успел закончить свой цикл и последние три книги дописывал другой автор.
Фишка мира «Колеса времени» — цикличность. Здесь эпохи сменяют друг друга, повторяясь вновь, а души перерождаются. Всё живое участвует в постоянной реинкарнации — начала нет, конца — тоже.
Центральной фигурой экранизации продюсеры решили сделать актрису Розамунду Пайк. Она — тяжеловес британского и американского кино, вы наверняка помните её по роли в фильме Финчера «Исчезнувшая». Но помимо Голливуда, актриса умеет работать и с более скромными проектами. Например, в недавнем британском сериале «Семейный брак» (State of Union) она с Крисом О’Даудом (тот самый «Компьютерщик») разыгрывала семейную пару в кризисе, которая посещает психолога. Но сериал показывал не сеансы у специалиста, а встречи супругов в баре перед походом на сессию. Розамунда Пайк играла совершившую измену жену, которая хочет сохранить брак. Она слегка отморожена, в отличие от эмоционального Криса.
Подобную отмороженность Розамунда перенесла и в «Колесо времени». К тому же в первых сериях её лицо будет становиться всё белее — силы персонажа будут истощаться.
Сериал выглядит дорого, но это потому что он и стоил немало — создатели заявляют бюджет в 10 миллионов долларов за серию — за сезон всё ещё меньше, чем бюджет большого голливудского блокбастера, но всё ближе и ближе к зоне тяжеловесного, заточенного под прокат кино. Повествование рассчитано на зрителей, не знакомых с материалом, особенных сложностей не возникает.
Что можно найти в «Колесе времени» помимо гористых фэнтезийных пейзажей? Да, в общем, стандартный набор: добро и зло, тьму и свет, злобных тварей (их тут называют троллоки) и магию (в книгах её правда называют Единая Сила, автор любил физику и ему хотелось придать волшебству научное объяснение, он считал его особой формой термодинамики).
Сам же фильм — эдакий роадмуви — путешествие группы сквозь опасности к цели. Довольно бесхитростная, но и беспроигрышная платформа для фэнтези — вести своих героев через волшебные леса и опасные города, сталкивая их то с троллоками, то с волками. Будет и обязательный музыкальный номер в кабаке — насмотренному зрителю сразу вспомнится Лютик, либо какой-то другой бард — много их было!
Несмотря на динамичность, постоянные попытки взбодрить зрителя с помощью разрубленных тел и льющейся крови — после просмотра каждой серии вскрывается проблема — никаких новых решений в экранизации «Колеса времени» нет. Всё это уже было. Но с другой стороны — почему бы не вернуться к старому доброму фэнтези, ведь ничего другого всё равно не показывают.
Слежу за новинками кино в телеграм канале
Шарф с гербом Рохана
Всем привет. В детстве безуспешно пытался читать властелина колец, но сдался после 10 страниц. Но когда увидел схему шарфа, сразу решил связать его.
Шарф выполнен в технике двусторонний жаккард. На изнаночной стороне изображён тот же рисунок, но в негативе.
Game of Thrones Art By Lydia Rozanova
Какой понравился больше?
1. Winterfell
2. Casterly Rock
3. Castle Black
4. Dragonstone
5.King’s of Landing
6. Bear Island
https://www.instagram.com/lydia_rozanova_art
Гэндальф «Неоконченные предания Нуменора и Средиземья»
«Последнего же из пришедших звали среди эльфов Митрандиром, Серым Странником, поскольку он не оставался надолго на одном месте и не стремился приобрести ни богатства, ни сторонников, а лишь бродил по западным землям от Гондора до Ангмара и от Линдона до Лориэна, и помогал всем, кто в этом нуждался. Дух его был горячим и пылким, а Кольцо Нарья еще и усилило эту горячность, ибо он был врагом Саурона и противостоял огню, который истребляет и опустошает, силою огня, что воспламеняет и помогает в отчаяньи и бедствии; но его радость и быстро вспыхивающий гнев были скрыты одеянием, серым как пепел, и лишь те, кто хорошо его знал, могли различить проблески этого внутреннего пламени. Он мог быть весел и добродушен с юными и простодушными, и в то же время не скупился на резкие слова и на отповедь глупцу; но он не был заносчив и никогда не искал ни власти, ни славы, а потому его повсюду любили все, кто сам не страдал гордыней. По большей части он, не зная устали, путешествовал пешком, опираясь на посох, и потому среди людей Севера его прозвали Гэндальфом, что означало «эльф с жезлом». Люди считали ошибочно, как уже говорилось, что он из эльфов, поскольку он временами показывал им удивительные вещи, более всего любя красоту огня; однако он творил эти чудеса по большей части ради радости и веселья, а не для того, чтобы внушать окружающим трепет или заставлять их из страха принять его советы. В другом месте рассказано о том, как в то время, когда Саурон снова воспрянул, Митрандир тоже воспрянул и отчасти явил свою силу, и, встав во главе тех, кто противостоял Саурону, в конце концов одержал победу и ценой бдительности и тяжких трудов добился того исхода, который замыслили валар под рукой Единого, что превыше их. Но сказано также, что, когда близился конец трудов, ради которых явился Митрандир, он испытал тяжкие страдания, и был убит, и на краткий срок возвращен из мертвых, и на это время он облачился в белое и сделался сияющим пламенем, хотя по-прежнему скрывал его, обнаруживая лишь при крайней необходимости. А когда все закончилось, и Тень Саурона была изгнана, Митрандир навсегда ушел за Море».