Урок НОД по музыке во 2 классе «Метроритм»
Натали Хачатрян
Урок НОД по музыке во 2 классе «Метроритм»
Конспект открытого урока
музыки во 2 классе
по теме: «Метроритм»
Подготовила Хачатрян Н. А., учитель музыки
Ритм играет одну из главных ролей в успешном освоении учебной программы по музыке — развитое чувство ритма существенно помогает учащимся в исполнительской практике. Научить умению чувствовать соотношение длительностей, пульсацию долей — одно из главных направлений работы на уроках музыке с самого начального этапа обучения. Поэтому, развитие чувства метра и ритма должно идти неотрывно от работы над слухом и хоровым пением.
Тема урока: «Метроритм»
Класс: 2
Тип урока: урок усвоения новых знаний.
Вид урока: урок-игра.
Цель урока: добиться точного и уверенного исполнения ритмических построений в исполняемых произведениях, а также дальнейшее формирование музыкально-ритмической способности у учащихся в ходе овладения соответствующими знаниями.
— изучить понятие ритма, ритмического рисунка на примере работы с ритмическими упражнениями. сформировать навыки ритмической импровизации в игре на музыкальных инструментах шумового оркестра на основе активного использования полученных навыков в творческой и исполнительской практике;
— развивать чувство метроритма, ощущение длинных и коротких длительностей посредством ритмического прохлопывания;
— воспитывать навыки художественного, образного восприятия и исполнения изучаемых произведений через ритмический рисунок.
Личностные: проявляют интерес к уроку музыки, имеют мотивацию к учебной деятельности; принимают социальную роль обучающегося; осознают особенности деятельности слушателей и исполнителей; проявляют умения сопереживать, чувствовать музыкальное произведение; проявляют чувство сопричастности к общему делу в процессе пения.
Регулятивные: оценивают воздействие музыкального оризведения на собственные чувства и мысли, ощущения (переживания) других слушателей; проявляют самоконтроль,саморегуляцию: способны к мобилизации сил и энергии.
Познавательные: умеют устанавливать причинно-следственные связи; делать выводы.
Коммуникативные: умеют полно и точно высказывать свои мысли; учитывать разные мнения; договариваться и приходить к общему решению в совместной деятельности; умеют понимать причины успеха/неуспеха учебной деятельности и способность конструктивно действовать даже в ситуациях неуспеха; умеют сотрудничать с учителем и сверстниками
Предметные: демонстрируют знания в определении ритма и метроритма; имеют понятие о знаках, которыми обозначаются длинные и короткие ноты в мелодии.
Методы обучения и воспитания:
По источнику получения знаний: словесные (беседа, объяснение); наглядные; практические (упражнения).
По дидактическим целям: методы приобретения новых знаний; методы формирования умений и навыков, применения знаний.
Методы организации и осуществления учебно-познавательной деятельности: словесные, практические, проблемно-поисковые.
Методы музыкального образования
Методы музыкального восприятия: наглядно-слуховой, наглядно-зрительный, словесный и практический.
Метод создания композиций (хоровое пение, игра на детских музыкальных инструментах).
Метод музыкального обобщения.
Метод сопереживания музыке.
Метод разучивания песни: прослушивание песни, прохлопывание длительностей и ритма с проговариванием текста песни в ритме.
методы формирования социального опыта детей: (педагогическое требование, упражнение);
методы осмысления детьми своего социального опыта: (беседа).
— демонстрационный материал: карточки, презентация.
— индивидуальные: детские музыкальные шумовые инструменты: самодельные маракасы, бубны; лист с нотным станом.
Педагогические технологии: игровая технология.
Ход (сценарий) урока
1. Организационный этап.
1.1. Посадка за парты, подготовка принадлежностей.
1.2. Музыкальное приветствие, распевание, постановка дыхания.
1.3. Вступительное слово учителя.
— А теперь, чтобы настроиться на предстоящую деятельность, давайте подарим друг другу хорошее настроение, но не как обычно, на словах, а с помощью ладоней. Повернитесь к своему соседу по парте. Сейчас вам нужно будет поочерёдно коснуться пальцами рук со своим соседом и улыбнуться ему.Начинаем выполнять такое упражнение с больших пальцев и проговаривая слова:
-Желаю (соприкасаются большими пальцами);
-Во всём (безымянными);
-Добрый день! (прикосновение всей ладонью)
-Давайте теперь сделаем это все вместе. (Выполнили)
2. Постановка цели и задач урока. Мотивация учебной деятельности учащихся.
— Отлично! Сегодня мы поговорим о метроритме.
— Что же это за слово такое сложное? Будет легко понять,если разделить его на 2 части: метр и ритм.
3. Актуализация знаний.
— Музыка любит правильное, точное исполнение. За таким исполнением в песнях всегда следят волшебные часики. Они невидимые, но когда знаешь, что они спрятаны где-то в музыке, и прислушиваешься к ним, то обязательно их слышишь. Музыкальные часики тикают аккуратно и равномерно. Давайте вспомним песню «До, ре, ми…» Постарайтесь вслушаться и определить как равномерно тикают музыкальные часики.
Текст песни «Чтоб выучиться пению»
Чтоб выучиться пению,
И чтоб урок не зря у нас
должны мы быть старательны,
послушны и внимательны
и выучить все ноты
Возьмём свои тетрадки мы
и ноты по порядку мы
запишем, чтобы каждый
Должны мы быть старательны,
послушны и внимательны
и дома каждый день
учить урок.
4. Первичное усвоение новых знаний.
— Чтобы песня не была монотонной и однообразной, в музыке есть и сильные и слабые доли. Они делают музыку ритмичной, выразительной. Нам даже порой кажется, что музыка живая, будто у нее есть сердце.
4.1. Определене понятия метра.
— Давайте вместе еще раз споём эту песню и будем отмечать хлопком в ладоши сильную долю.
(Повторное исполнение песни)
— Я определила по вашему пению, что вы почувствовали, как тикают волшебные часики этой песни, как бьется сердце музыки. Повторим, что такое метр в музыке? (Ее сердце, чередование сильных и слабых долей).
— Правильно! Если слышим по очереди сильную и слабую долю, то метр называется двудольным. (РАЗ-два, РАЗ-два). Если слышим сначала сильную, а потом две слабые доли, то метр называется трехдольным. (РАЗ-два-три, РАЗ-два-три).
5. Первичная проверка понимания.
Слушание «Марш оловянных солдатиков» П. Чайковского.
— Какие ощущения у вас вызвало прослушанное произведение? (Метр ощущается как шаг, он четкий и равномерный)
Слушание «Вальс» из мультфильма «Анастасия».
— Каким был по характеру вальс? (Плавный, покачивающийся)
— Правильно! С метром разобрались. Давайте теперь вспомним, какими бывают ноты (высокими/низкими, долгими/короткими)
— Верно. Рассмотрим подробней долгие и короткие ноты. Долгие ноты звучат так. (Играю долгую ноту)
-А короткие ноты звучат так. (Играю короткую ноту)
-А сейчас будьте внимательными, я буду играть ноту, а вы внимательно слушать, поднимать руку и отвечать, какая это нота по длительности. Договорились? (Да)
— Чередование долгих и коротких нот – называется… (читают со слайда 7)
— Чем отличается ритм от метра? (Ответы детей)
6. Первичное закрепление.
— Поиграем в игру «Ритмическое эхо». Я играю мелодию, вы отстукиваете ее ритм.
— Хорошо. А теперь разделимся на две группы. Первая группа во время пения будет делать акценты на сильную долю топнув ногой, а вторая – на слабую долю такта будет хлопать в ладоши.
(Повторить задание, поменяв группы)
— Молодцы. А теперь будем изображать оркестр и солиста (ученики берут маракасы, солист отбивает ритм бубном).
— А сейчас научимся изображать ритмический рисунок на нотном стане. Долгие нотки обозначаются большими грибочками, короткие – маленькими.
— Зарисуйте ритмический рисунок этой попевки. (Сверить правильность с образцом).
— Повторим: из каких двух слов состоит слово метроритм, что оно обозначает? Слайд 9
7. Информация о домашнем задании, инструктаж по его выполнению.
— Д/з: тренироваться отстукивать ритм любимой песенки, похвастаться маме или папе о своих достижениях.
8. Рефлексия (подведение итогов занятия).
— Ребята, наш урок подходит к концу.У вас на партах лежит листок с изображением по 3 смайликов: радостного, грустного и нейтрального. Напишите свое имя под тем смайликом, который соответствует вашему настроению на сегодняшнем уроке и объясните, почему вы его выбрали.
-Спасибо вам за работу, вы большие молодцы! Урок музыки окончен, до свидания!
Конспект урока по музыке в 1 классе на тему «Баба-яга» по УМК «Школа России» КОНСПЕКТА УРОКА Тема: «Баба-яга». Класс: 1В УМК: «Школа России» Дата: 29.03.19 Цель: создание условий для ознакомления учащихся с отрицательными.
Конспект урока по музыке «Лирическая тема в русской классике» в 4 классе Предмет: музыка Учитель: Абрамова Ольга Николаевна Класс:4 Тема урока: Лирическая тема в русской классике. Цель: создать благоприятные условия.
Урок МХК в 10 классе «Музыка эпохи Возрождения» Тема урока: «Музыка эпохи Возрождения» Тип урока: Урок сообщения новых знаний Форма урока: лекция Технология урока. Проблемное обучение.
Урок риторики «Подготовленная речь» в 3 классе Подготовленная речь. Приемы подготовки.. 1 четверть Федеральное государственное образовательное учреждение «Прогимназия «Снегири» Управления.
Урок-концерт по музыке для 6–7 классов «Кто сказал, что надо бросить песни на войне?» Муниципальное автономное образовательное учреждение «Средняя образовательная школа № 7» Предмет «Музыка» Урок – концертДля 6-7 классовНа.

Урок музыки в 1 классе «Музыка осени» МУЗЫКА ОСЕНИ Цель: помочь войти в мир красоты осенней музыки с чувством сопричастности к природе, связать жизненные впечатления детей с.

Темпы в музыке: медленные, умеренные и быстрые
Классическое определение гласит, что темп в музыке – это скорость движения. Но что под этим подразумевается? Дело в том, что в музыке есть своя единица измерения времени. Это не секунды, как в физике, и не часы-минуты, к которым мы привыкли в жизни.
Музыкальное время больше всего напоминает биение человеческого сердца, мерные удары пульса. Эти удары и отмеряют время. И как раз от того, какие они – быстрые или медленные, зависит темп, то есть общая скорость движения.
Когда мы слушаем музыку, мы не слышим этой пульсации, если, конечно, она специально не показывается ударными инструментами. Но каждый музыкант скрыто, внутри себя обязательно ощущает эти удары пульса, именно они помогают играть или петь ритмично, не отклоняясь при этом от основного темпа.
Вот вам пример. Все знают мелодию новогодней песни «В лесу родилась елочка». В этой мелодии движение музыкального ритма идет, в основном, восьмыми длительностями нот (иногда встречаются и другие). Одновременно бьется пульс, просто так его не слышно, но мы его специально озвучим с помощью ударного инструмента. Послушайте данный пример, и вы начнете ощущать биение пульса в этой песне:
Какие бывают темпы в музыке?
Все темпы, какие только есть в музыке, можно поделить на три основные группы: медленные, умеренные (то есть средние) и быстрые. В нотной записи темп принято обозначать специальными терминами, большая часть из которых являются словами итальянского происхождения.
Так к медленным темпам относятся Largo и Lento, а так же Adagio и Grave.
К темпам умеренным причисляют Andante и производное от него Andantino, кроме того — Moderato, Sostenuto и Allegretto.
Наконец, перечислим быстрые темпы, это: веселое Allegro, «живые» Vivo и Vivace, а также быстрое Presto и наибыстрейшее Prestissimo.
Как установить точный темп?
Можно ли измерить музыкальный темп в секундах? Оказывается, можно. Для этого используется специальный прибор – метроном. Изобретателем механического метронома является немецкий физик-механик и музыкант Иоганн Мельцель. Ныне музыканты в своих повседневных репетициях пользуются как механическими метрономами, так и электронными аналогами – в виде отдельного прибора или приложения на телефоне.
Каков принцип действия метронома? Этот прибор после специальных настроек (передвинуть грузик по шкале) отбивает удары пульса с определенной скоростью (например, 80 ударов в минуту или 120 ударов в минуту и т.п.).
Щелчки метронома напоминают громкое тиканье часов. Та или иная частота биения этих ударов соответствует одному из музыкальных темпов. Например, для быстрого темпа Allegro частота будет примерно 120-132 удара в минуту, а для медленного темпа Adagio – около 60 ударов в минуту.
В зависимости от музыкального размера можно также настроить метроном так, чтобы он отмечал особыми знаками (звоночком, например) сильные доли.
Каждый композитор определяет темп своего сочинения по-разному: одни указывают его лишь приблизительно, одним термином, другие – устанавливают точные значения по метроному.
Во втором случае это обычно выглядит так: там, где должно быть темповое указание (или рядом с ним), стоит четвертная нота (удар пульса), далее знак равенства и число ударов в минуту по метроному Мельцеля. Пример можно посмотреть на картинке.
Таблица темпов, их обозначений и значений
В следующей таблице будут обобщены данные об основных медленных, умеренных и быстрых темпах: итальянское написание, произношение и перевод на русский язык, примерное (около 60, около 120 и т.п.) количество ударов в минуту по метроному.
| Темп | Транскрипция | Перевод | Метроном |
| Медленные темпы | |||
| Largo | лярго | широко | ок. 45 |
| Lento | ленто | протяжно | ок. 52 |
| Adagio | адажио | медленно | ок. 60 |
| Grave | граве | важно | ок. 40 |
| Умеренные темпы | |||
| Andante | анданте | не спеша | ок. 65 |
| Andantino | андантино | неторопливо | ок. 70 |
| Sostenuto | состэнуто | сдержанно | ок. 75 |
| Moderato | модерато | умеренно | ок. 80 |
| Allegretto | аллегретто | подвижно | ок. 100 |
| Быстрые темпы | |||
| Allegro | аллегро | скоро | ок. 132 |
| Vivo | виво | живо | ок. 140 |
| Vivace | виваче | живо | ок. 160 |
| Presto | престо | быстро | ок. 180 |
| Prestissimo | престиссимо | очень быстро | ок. 208 |
Замедление и ускорение темпа произведения
Как правило, темп, взятый вначале произведения, сохраняется до его конца. Но нередко в музыке встречаются такие моменты, когда требуется замедление или, наоборот, ускорение движения. Для обозначения таких «оттенков» движения также существуют специальные термины: accelerando, stringendo, stretto и animando (это все для ускорения), а также ritenuto, ritardando, rallentando и allargando (эти — для замедления).
Чаще употребляются оттенки для замедления в конце произведения, особенно в старинной музыке. Постепенное или внезапное ускорение темпа больше характерно для романтической музыки.
Уточнение музыкальных темпов
Нередко в нотах рядом с основным обозначением темпа стоит одно или несколько дополнительных слов, которые уточняют характер нужного движения или характер музыкального произведения в целом.
Например, Allegro molto: аллегро – это просто быстро, а аллегро мольто – это очень быстро. Еще примеры: Allegro ma non troppo (быстро, но не слишком) или Allegro con brio (Быстро, с огнем).
Значение таких дополнительных обозначений всегда можно узнать с помощью специальных словарей иностранных музыкальных терминов. Однако наиболее часто употребляемые термины вы можете посмотреть в специальной шпаргалке, которую мы для вас приготовили. Ее можно распечатать и всегда иметь при себе.
ШПАРГАЛКА ТЕМПОВ И ДОПОЛНИТЕЛЬНЫХ ТЕРМИНОВ – СКАЧАТЬ
Вот такие вот основные моменты, касающиеся музыкального темпа, мы хотели донести до вас. Если у вас еще остались вопросы, то, пожалуйста, напишите их в комментариях. До новых встреч.
О ритме: метр, такт и размер в музыке
О ритме: метр, такт и размер в музыке
Музыка, в отличие от шума, определённым образом организована во времени: звуки и паузы разной длительности чередуются и сочетаются между собой и образуют структуру – музыкальный ритм.
Ритм (от греческого глагола ῥέω – течь) – это особая система, которая помогает соотнести звуки и паузы в их движении (протекании во времени) и связать их между собой. Без ритма музыка превращается в несвязный шум.
Основной мерой движения музыки является пульс, подобные сердцебиению равномерные удары. Пульс не записан в нотации и часто даже не слышен явно, но его всегда можно ощутить: точно также мы чувствуем, но не слышим, удары собственного сердца.
Чередование сильных и слабых долей в музыке называется метром (от слова измерять), а сами доли – единицами музыкального метра.
Ритм и метр в музыке – понятия близкие, но не тождественные. Метр можно назвать основой ритма: ритм подчинён его равномерной пульсации, а любая ритмическая конструкция состоит из чередующихся метрических единиц.
Отдельно взятый отрезок метра между двумя сильными долями в музыке носит название такт, а количество единиц метра в такте – музыкальный размер. На нотном стане каждый такт выделен тактовой чертой. В нотной записи метр обозначается именно в виде размера: в начале первого такта пьесы стоит дробное число. Можно сказать, музыкальный размер – это цифровое выражение метра в музыке.
Такт, темп и длительность
Пульсация метра часто неуловима, но его удары следуют с определённой скоростью. Эта скорость чередования долей в музыке называется темпом (от лат. Tempus – время) и может быть точно измерена с помощью специального устройства-маятника – метронома. Метроном был создан для точного подсчёта количества ударов в минуту. Однако, ещё до изобретения устройства, сложилась классическая система классификации темпа, основанная на субъективном ощущении движения музыки. В нотной записи традиционно используются описательные определения темпа и его изменений – прилагательные итальянского языка. Некоторые из них: adagio (медленно), andante (не спеша), moderato (умеренно), presto (очень быстро).
Длительности нот и пауз
Длительность доли не связана с привычными мерами времени (секундами или минутами). Её протяжённость определяется только в рамках исполняемого музыкального произведения согласно его темпу.
Длительность доли составляет продолжительность звучания одной ноты (или паузы) или её дробной части: половинная нота, четвертная, восьмая, шестнадцатая и так далее. Длина звучания графически отображена в нотной записи.
Длительности нот могут объединяться. Из двух (или больше) коротких нот путём сложения их длительностей может получиться одна длинная. Такой приём в музыке называется лига и в нотной записи обозначается вогнутой вниз дугой:
Паузы в музыке также имеют выраженную продолжительность. Длительность музыкальной паузы отражена в нотной записи аналогично длительности нот.
Длительность такта в музыке определяется на слух и соответствует длительностям составляющих его долей – звуков и пауз.
Размер такта
Соотношение количества долей с их длительностью является размером такта. На листе размер выписан дробью в начале первого такта, где числитель – это количество долей в каждом такте, а знаменатель – примерная длительность звучания одной доли.
Например: в размере 2/4 число 2 будет означать, что в одном такте произведения две доли, длительность каждой будет равна четвёртой части длины целой ноты. Длительность звучания ноты условная и основана на ощущении.
Размер такта – это размер метра на одном его участке, от одной сильной доли до следующей.
Неполный такт и синкопа
Если музыкальное произведение начинается со слабой доли, то первый такт будет называться неполным. В начале произведения неполный такт носит название затакт. Обычно затакт уравновешивается неполным тактом в конце произведения таким образом, чтобы сумма долей в двух неполных тактах равнялась одному полному. В середине произведения также может встречаться затакт.
Смещение акцента с сильной доли на слабую внутри такта называется синкопой. Ударение в такте может перемещаться свободно, с опережением или запаздыванием относительно пульсации метра.
Затакт и синкопа используются, чтобы изменить положение в такте сильных и слабых долей и сместить акцент в пульсации метра. Эти приёмы служат средством ритмической выразительности.
Метр и размер. Простые и сложные метры.
В соответствии с количеством долей в такте размеры метра можно условно разделить на два типа: простые и сложные (или составные).
Простые метры
Простые метры могут быть двудольными и трёхдольными.
Метр называют двудольным, если сильная и слабая доля в нём повторяются через одну, он звучит чётко, размеренно и прямо, похож на шаг или марш: РАЗ-два-РАЗ-два и т.д.
Для трёхдольного метра характерно повторение одной сильной доли через две слабые:
РАЗ-два-три-РАЗ-два-три и т.д. Он слышится более плавным, сглаженным, будто покачивающимся. Трёхдольный тип метра характерен, например, для вальса.
Сложные метры
Сложные метры возникают при соединении двух или нескольких простых, поэтому их также называют составными. Это соединение можно наглядно изобразить вот так:
Благодаря такому склеиванию сложный метр состоит из нескольких сильных долей, их число соответствует количеству простых метров составляющих сложный. Первая доля составного метра акцентируется сильнее других, поэтому сильной долей обозначается она. Таким образом, менее сильные доли именуются относительно сильными. Размеры, передающие сложные метры, называют сложными размерами.
Сложные музыкальные размеры могут быть:
а) однородными
В таком размере сочетаются одинаковые простые метры.
Например: 4/4 = 2/4+2/4; 6/4 = ¾+¾; 8/4 = 2/4+2/4+2/4+2/4 и так далее.
Сильные доли в однородном размере чередуются последовательно и образуют строгую метрику.
б) смешанными
В них сочетаются разные простые размеры.
Например: 8/4=2/4+¾+¾; 5/6 = 2/6+3/6; 8/8 = 2/8+3/8+3/8 и так далее.
Порядок чередования метров в смешанном размере имеет значение, так как сильные и относительно сильные доли также чередуются, смещаются, и могут следовать неравномерно. В таком случае, рядом с основным значением размера, в нотной записи дополнительно прописывают последовательность простых метров в такте.
Неравномерная последовательность долей,сильных и слабых, образует свободную метрику.
в) Переменными. Так называются размеры, которые меняются по ходу произведения. Если такое изменение равномерно, то в начале нотной записи указывают два размера. В ином случае, размер указывается несколько раз по мере надобности.
Сочетание нескольких разных размеров в музыке называется полиметрией.
Метры разных размеров и их сочетания позволяют добиться выразительной изменчивости пульса. Пульсация метра вьётся и изгибается, создавая ритмический узор.
Музыкальный ритм
Музыка имеет выраженную упорядоченность во времени: разделённая на такты комбинация звуков и пауз разной длительности и размерности, подчёркнутых акцентами. Из этих элементов складывается музыкальный ритм. Ритм подобен рисунку или узору, который нанесён на координатную сетку метра – такты разных размеров соединяются и образуют ритмические фигуры. Ритмический рисунок, который, собственно, и представляет собой музыкальный ритм, складывается из таких ритмических фигур. Ритм – одно из главных выразительных средств в музыке.
Мелодии может и не быть, но ритм присутствует всегда. Гармонии и мелодии существуют внутри ритмических построений, подчинены музыкальному ритму. Ритм определяет восприятие произведения, его настроение и жанровую принадлежность.
Можно сказать, что музыкальный ритм – это основа музыки. Для музыканта крайне важно развить в себе чувство ритма и понимание ритмических построений.














