что такое скинтон в фотографии

Что такое скинтон в фотографии

Каждый цветокорректор должен хорошо представлять себе так называемые памятные цвета (скин-тон, цвет неба, цвет травы, листвы и т.п.). Не для того, чтобы в совершенстве выполнять цветокоррекцию по числам, а в первую очередь для того, чтобы определять отклонения в цвете. Другими словами, чтобы понять масштаб проблем, нужно иметь инструментарий в виде эталонных значений цвета (к чему нужно стремиться) и исходных (что имеем). Особое место среди памятных цветов занимают скин-тона (оттенки кожи). Поэтому разберемся с этим детально.

Давайте рассмотрим небольшой фрагмент изображения, которое в свое время создал Билл Аткинсон (Bill Atkinson), один из разработчиков Apple Macintosh и редактора MacPaint.

Насыщенность плавает в пределах 15-60.

Можно найти в Интернете следующую таблицу со значениями скин-тона:

Есть такой интересный проект бразильского фотографа Angelica Dass (www.angelicadass.com), который фотографирует портреты самых разных людей и определяет некий средний цвет (в Pantone) кожи. Я взял и скачал свыше трех тысяч фотографий, условно выделив из них европеойдов, монголойдов, негройдов и детей. Собрал статистику по цветам этих типов и получил следующие цветовые карты скин-тонов:

Скин-тон взрослого европеойда (северянин)- яркость: 76-94, тон: 12-28, насыщенность: 12-33. Среднее значение H=20, S=20, V=85.

Скин-тон взрослого европеойда (южанин)- яркость: 76-90, тон: 15-30, насыщенность: 17-41. Среднее значение H=22, S=30, V=85.

Только умоляю, не нужно запоминать эти значения. Это исследование показывает, что «белые», «желтые» и «черные» люди вовсе не те, за кого себя выдают! Мы все краснокожие, хоть и не все мы индейцы. И вообще у нас очень много схожего.

Как эти знания теперь использовать? Есть три источника проблем с цветом: баланс белого, ошибки конвертации в jpeg и рефлексы. Если первая причина глобальна и требует общей цветокоррекции, то оставшиеся две зачастую требуют локальную цветокоррекцию.

У меня есть такая фотография. Сделана она, как видим, на пляже, в пасмурный день. Если потыкать пипеткой в кожу, то с легкостью можно обнаружить зеленоватый оттенок (Hue: 28-40). То есть здесь, скорей всего, возникла проблема из-за неверного баланса белого.

Допустим, что баланс белого на этой фотографии нормальный и нас беспокоит только оттенок кожи. Решить такую проблему можно через корректирующий слой кривых или Hue/Saturation, есть много способов. Я же исправляю подобное через луты и 3D Lut Creator. На получившейся фотографии там, где были зеленоватые оттенки (28-40) теперь 12-22. Сравните результат с исходным изображением.

Мой опыт показывает, что большинство людей совершенно не обращают внимание на трупные оттенки кожи. Однако фотограф (настоящий, а не тот, кто просто «принимает заказы на фотосъемку») не имеет морального права игнорировать проблемы со скин-тоном.

Источник

Canon vs Sony: скинтон в портретах и как его исправить

После многих лет съемки портретов на камеры Canon, фотограф Sean Tucker недавно перешел на Sony. Несмотря на то, что многие люди предупреждали его о том, что портреты будут страдать от плохой цветопередачи тона кожи, Tucker решил взять камеру на тест.

Tucker и его друг Bayek делали одинаковые портретные снимки на камеры Sony a7 III и Canon 5D Mark III, используя один и тот же объектив Canon 50mm F/1.4 и одинаковые настройки ISO 100, 1/250s, F/2.8.

Сразу же видна разница между снимками, сделанными на разные камеры. Canon делает фотографии с более тёплым тоном и желтым цветовым оттенком, а Sony намного холоднее с пурпурным оттенком.

Tucker считает, что снимки, сделанные на Canon позволяют упростить ретушь для некоторых фотографов, но снимки, полученные на Sony содержат больше деталей кожи, которые могут быть использованы теми, кто готов посвятить больше времени обработке.

«Любое из этих изображений является отличной отправной точкой для редактирования», говорит Tucker, «и, возможно, наша одержимость о том, что камера должна изначально делать красивые фотографии не так важна, как мы думаем».

Tucker предлагает слегка запутанный, но действенный способ коррекции тона кожи на фотографиях. Он высчитал формулу, по которой можно отредактировать цвета при помощи кривой, опираясь на показания информационной панели цвета в разделе CMYK.

Для получения более усреднённых данных о цвете кожи, нужно сделать копию слоя и размыть её фильтром Gausian Blur. После окончания редактирования этот слой можно будет удалить.

Аббревиатура CMYK означает Cyan, Magenta, Yellow, Key color (Black). По формуле мы должны взять точку на коже модели и посмотреть процентное соотношение цветов. Цвет Cyan будет базовым. При расчёте Magenta нам нужно взять показатель Cyan и умножить его на 2. Для вычисления идеального значения Yellow нужно взять показатель Magenta и умножить его на 1,25.

Для редактирования используется корректирующий слой Кривые. В нём придётся работать с отдельными каналами. При выборе красного канала, если мы потянем кривую вверх, мы усилим его, но если опустить кривую, то будет усилен противоположный цвет – Cyan. В зелёном канале при опускании кривой будет усилен Magenta. В синем канале опускание кривой усилит Yellow.

Итак, установив точку образца цвета на коже, мы получим числовое значение. Опираясь на формулу, мы высчитаем значения, которые нужно получить. Редактируя кривую, мы легко добьёмся нужного результата.

Этот способ получения более натурального цвета кожи будет работать со снимками, полученными с любых камер. Основная суть в том, чтобы цвета Magenta было в два раза больше, чем Cyan, а Yellow – в 1,25 раза больше, чем Magenta. По мнению Sean Tucker – это идеальный баланс.

Следите за новостями: Facebook, Вконтакте и Telegram

Источник

Skintone Canon

Автор: Fimpuls.ru · Опубликовано 05.06.2012 · Обновлено 23.09.2018

Хочу сразу уточнить, что разговор будет не о правильной передаче цвета кожи, а о красивом цвете кожи. Как добиться правильной цветопередачи можно прочитать в статье ColorChecker Passport.

Итак. Вернёмся к фотоаппаратам Canon. С тех пор, как начались продажи камер 10D, фотография в формате JPEG, созданная в фотоаппаратах Canon, имела явный избыток мадженты. Помните известные споры: Nikon желтит, Canon краснит?

Небольшое историческое отступление для тех, кто не знаком с полиграфией. Маджента это маленький город в Ломбардии (Италия), где был создан один из первых анилиновых красителей Фуксин (краска пурпурно-красного цвета). Оттуда и произошло название этого цвета. А сам цвет вошёл в модель цвета CMYK (Cyan, Magenta, Yellow, Key color).

С появлением камеры Canon EOS 5D, мадженты в снимках стало намного меньше. Цвет стал гораздо более приятным. Более того, подобный алгоритм создания JPEG, перекочевал и в камеры более низкого ценового диапазона. Для любителей экспериментов советую поснимать камерами 40D и 50D одновременно. Разница в цветопередаче, как говорится, на лицо. 40D будет выдавать старую мадженту, а 50D новый взгляд Canon на цвет.

Теперь собственно о цвете кожи. В подавляющем большинстве нам нужен вовсе не правильный цвет кожи, а красивый цвет кожи. Представьте мужчину с красным лицом или младенца с бледной кожей. В обоих случаях мы бы захотели изменить цвет лица. Мы бы убавили красноту лица мужчины, а лицо ребёнка сделали с розовым оттенком. Причём мы часто закрываем глаза на неправильный цвет одежды, если цвет лица приятный. Вот для таких случаев я и хочу дать один совет.

Этот совет не догма, а некая отправная точка в постобработке. Просто попробуйте ему последовать. Я называю этот совет Правило 15-ти. Посмотрите на иллюстрацию в начале статьи. Обратите внимание, что после открытия RAW-файла в Lightroom 4, движок Цветовая температура (Temp) не трогали. Пока про него забыли, не зависимо от того, правильно ли выставлена цветовая температура или нет. Делаем только две вещи: изменяем оттенок (Tint) на -15 и добавляем окрашивание светлых тонов (Highlights) с помощью движков Сплиттонирования (Split Toning) с параметрами Hue 215 и Saturation 15.

И только теперь с помощью движков Temp и Exposure добиваемся приятного цвета лица. Вот и всё правило. Попутно подстраиваем и Tint (обычно он получается в пределах -30 -10).

Естественно, это правило совершенно не приемлемо для источников света с большим наличием зелёной составляющей в спектре (например, некоторые лампы типа ДРЛ). При освещении такими лампами движок Tint необходимо будет двигать далеко в +.

Дополнительно можно сверяться с цифрами под гистограммой. На лице человека европейского белого типа с красивым цветом красный канал R должен быть много больше зелёного канала G, а синий канал B должен быть меньше канала G (в крайнем случае равен ему). В Lightroom 4 теперь есть возможность контролировать цвет даже в восьмибитной модели цвета (как в Photoshop CS). Для этого необходимо поставить галочку рядом с Soft Proofing (сразу под окном фотографии). После этого цвет будет не в процентах, а в градациях яркости (от 0 до 255). А это и есть восьмибитная модель 2 в 8 степени даёт 256 оттенков. Как пользоваться этой шкалой, я уже писал в статье В печать. Приведу несколько вариантов красивого с моей точки зрения цвета лица:

Удачи в работе и творчестве!

Источник

О важности скинтона. иллюзорной

#1 Ратников Серёжа

штатив: Gitzo 1542T
голова: Photoclam pc-33ns

Пожалуй, стоит завести отдельную ветку о поднятой теме.

Хорошо, если вы задумываетесь о цвете кожи, но стоит помнить, что это не предмет для серьёзного обсуждения в среде адекватно мыслящих фотографов.

Собственно, эта фраза, прочитанная непосредственно в книге, не предусматривает двоякого толкования. Речь идёт о творческой интерпретации цвета кожи, когда фотографа не ограничивают рамки определённой трактовки цвета, скажем, какого-либо издательства. Привёл эту фразу в ветке про выбор между D800 и d600 по той же причине, по которой завёл эту тему в разделе выбора камеры, т.к. практически в каждой теме о выборе техники поднимается вопрос скинтонов. Если коротко, то напишу словами Павла Косенко из той же книги «Живая цифра», из главы 16 о цвете кожи:

Большинство из нас весьма толерантны к выбору цвета кожи (да и вообще к любому цвету на фотографии) и обращает внимание на куда более важные вещи.

В поддержку написанного автор приводит немало примеров из живописи, где на портрете можно обнаружить самые фантастические цвета, хотя в целом работа не вызывает отторжения. Также Павел приводит примеры из истории фотографии, когда сам техпроцесс получения отпечатка предполагает искусственное создание цвета, либо фотограф намеренно выбирает искажающую цвета плёнку вроде Kodachrome 64. Далее есть нюансы восприятия между европейцами (стремление к загорелой коже) и азиатами (стремление к белой коже). И это всё при том, что о честности в фотографии говорить можно лишь условно.

Основой зрительского доверия является не правдивость цветов, а их правдоподобность в сочетании с общей гармонией колористического решения снимка.

http://pavel-kosenko. com/305158.html

http://pavel-kosenko. com/337145.html

p.s.: напомню, что книга Павла Косенко официально доступна для бесплатного скачивания: http://pavelkosenko. aya-tsifra.html

#2 Straniero

#3 Straniero

#4 Ратников Серёжа

штатив: Gitzo 1542T
голова: Photoclam pc-33ns

Да. Отдельно отмечу, что речь не идёт о том, что можно какие угодно цвета накручивать и всё прокатит, как начали предполагать в связанной ветке. (Типа творчество всё стерпит.) Нет. Выше приведены работы мастеров фотографии, цвет лиц на которых продиктован не только авторским решением, но и определённым освещением, которое мы видим в кадре. Цвета объектов на снимке выглядят правдоподобными, и мы спокойно воспринимаем их, хотя в реальности всё могло быть иначе. (А могло быть и так.) Надо ли всегда стараться привести баланс белого и локально править скинтон? Понятно, что нет. (Если только заказчик, скажем, в лице издательства, не требует определённой цветокоррекции.) Более того, локальная правка скинтона может привести к тому, что якобы более естественный цвет лица будет диссонировать с особенностями освещения остального кадра или даже цветом тени человека.

Не всегда нужно сразу набрасываться и править паразитные цветные рефлексы, сначала стоит успокоиться и ответить себе на вопрос: а действительно ли это является проблемой на снимке?

Также речь не идёт о том, что можно как угодно тонировать снимок. При неумелом подходе или просто браке мы заметим паразитный оттенок, который с неё (фотографии) так и хочется как бы «смахнуть». То есть нельзя сказать, что «творчество всё стерпит» и на цвет не нужно обращать внимание.

#5 shadow_bonus

В творческих съемках цвет кожи уже подгоняется под общую стилистику кадра и может значительно отличаться от натурального. А в приведенных примерах поменяйте цвет кожи на фиолетовый, гармонично будет смотреться? Есть фэшн съемки с искаженными цветами кожи, но и там цвет кожи гармонирует с общим цветовым решением. Получается, что все же цвет кожи важен.

#6 Zaits

Даёшь здоровую конкуренцию некоторым популярным «темам»? Скорее всего, не получится.
Скинтон, говорите? Похоже, что художники этого слова вообще не знают.
М.б. вообще о цвете и свете на изображении? Тогда да.

Но начинать лучше не с Косенко, а с чего-нибудь более общего.
Очень рекомендую «Цвет в живописи». Н.Н. Волкова.

#7 shadow_bonus

П.С. сайт глючил (или интернет у меня), поэтому оговорку увидел после своего сообщения

#8 Zaits

#9 multiformat amateur

Это зависит от целевой аудитории.
Если Ваша аудитория толерантна к цвету кожи, значит можно не искать правдивого скинтона.
Если Ваша аудитория приветствует эксперименты, то можно делать скинтон зеленым, будут аплодисменты заслуженно.
Если Ваша аудитория хочет все-таки правдивого скинтона, то задача фотографа формируется и исходя также и с этих требований.

А еще некоторые ищут в фотографиях не правдивый скинтон, а красивый (гармоничный?) для них скинтон.
Это вообще четвертый аспект.

#10 Мозгляк

Всё меняется, когда целью снимка становится ФОТОГРАФИЯ НА ПАМЯТЬ, когда фото дорогих тебе людей заботливо складываются в альбомы или вешаются на стену. Вот Вы, будете любоваться висящими на стене земноводными родственниками? Сомневаюсь.

Давайте всё же разделять приколы, «творческие поиски» и съёмку на заказ или себе (родным, друзьям) на память.

#11 Марджамка

#12 multiformat amateur

#13 Валерий К.

#14 multiformat amateur

b]Хорошо, если вы задумываетесь о цвете кожи, но стоит помнить, что это не предмет для серьёзного обсуждения в среде адекватно мыслящих фотографов.[/b][/i]
[i][

Как-то Косенко слишком сузил множество адекватных т мыслящих фотографов.
Есть люди, которые занимаются, скажем фэшн, рекламой, и которые вполне заморачиваются цветом кожи, и вполне серьезно обсуждают связанные с этим моменты.
Возможно, Косенко не в курсе сферы интересов таких людей? Или, фразу в цитате вырвали из контекста, и подразумеваются фотографы которым действительно пофигу на цвет лиц, поскольку у них «концепция иная»?

#15 Валерий К.

Если она делается при соответствующем освещении (не зеленом), то нет никаких противоречий с соблюдением принципа «правдоподобность в сочетании с общей гармонией колористического решения снимка». Абсолютную достоверность скинтона зрители вряд ли будут требовать. Тем более, что рассматривать отпечаток они могут при разном освещении, а это уже само по себе отдельная тема для обсуждения.

#16 multiformat amateur

Вопрос, скорее всего не в колорметрической достоверности.
Отнюдь не в этом суть проблемы передачи тональностей (hue)

А в том, как тут уже отметили, «кажется серый налет. »
И, иногда, в акцентации камеры нежелательного. т.е. нарушение пропорций в рамках цвета лица, приятных глазу.
Ну и еще в том, сколько нужно фрикций при цветовой обработке рава. Для тех, кто снимает много это может быть актуальным. Время-деньги.

#17 Coblenz

#18 Nikolaichsan

#19 Nikolaichsan

#20 Мозгляк

Источник

Интервью с опытным ретушером

Я периодически сотрудничаю с несколькими ретушерами. Один из них – Лина, которая согласилась дать небольшое интервью, касающееся ее работы. Посмотреть ее работы можно здесь и здесь.

– Лина, как давно занимаешься ретушью?

– В целом – четвертый год. Но лично для себя наиболее серьезно я оцениваю последние 2.5 года.

– Это основной род занятости, или просто дополнительный доход?

– Это основная занятость. За последние годы собралось довольно много постоянных клиентов, оттого и поток работы – постоянный и загруженность, как правило, максимальная.

– Как случилось так, что ретушь стала одним из способов твоего заработка?

– Все началось с обыкновенного интереса к постобработке. Сначала просто осваивала программу методом ‘тыка’, потом начала изучать всевозможные видеоуроки, пособия, материалы. А когда поняла, что есть большое желание и должное усердие – начала зарабатывать на этом деньги. Да и в сравнении с нынешней ситуацией, стоит отметить, что на момент начала моей деятельности в сфере обработки, рынок ретушеров был очень мал.

– Кто основные твои клиенты?
– Определенно фотографы, из общего числа их приблизительно 75%, и визажисты – их около 15%.

– Откуда поступают заказы?

-Заказы поступают отовсюду: Россия, Украина, Белоруссия. Есть опыт работы и с западом.

– Какие самые частые задачи по ретуши стоят перед тобой?

– Ровная кожа, чистый фон, обязательно работа с пластикой, особенно, если это ростовое фото, добавить фотографии ‘глянцевости’. Одним словом, сделать ‘красиво’.

– Что обычно просят сделать клиенты или агентства?

– Удивительно, но в последнее время только 15-20% заказчиков указывают более-менее подробное ТЗ (техническое задание). Как правило, заостряется внимание на таких деталях, как устранение определенных объектов с фона, одежды, волос. Все остальное ‘по стандарту’. Остальные же просто сдают фото на ретушь и рассчитывают только на мое видение (быть может, доверяясь работам из портфолио).

– Какие самые смешные просьбы по качеству ретуши?

– Помню как-то просили открыть глаза на фото, где человек их закрыл. Если бы было аналогичное фото с открытыми глазами – без проблем, я сделала бы коллажирование. Но аналога не было и человек был убежден что в фотошопе есть такая кнопочка, которая берет и открывает глаза. От некоторых людей периодически приходят вопросы вроде ‘вы делаете фотошопы?’, ‘вы работаете фотошопом?’, ‘а как называется программа фотошоп в которой вы делаете фото?’, ‘а что это за фильтр вы использовали чтобы получить такую кожу?’.

– Работала ли ты сама фотографом? Насколько важно во время съемки понимать, как впоследствии будет обрабатываться снимок?

– Не работала. Но, так как этим занимается мой муж, то камеру держать в руках приходилось. Понимать, как будет обрабатываться снимок впоследствии, на мой взгляд, не обязательно. Главное – максимально выложиться во время съемки и проявить внимание при работе со светом, горизонтом, влезшими в кадр деталями, даже потекшим макияжем и съехавшей прическе у модели, чтобы при постобработке было приложено как можно меньше усилий. Понятное дело, что фотошоп может все, но людям, и снимающим и обрабатывающим свои фото, наверняка не хотелось бы просиживать над одним кадром часами.

– Очень интересный моим читателям вопрос: насколько сильно чувствуется разница в количестве пикселей для удобной обработки фотографий. Если ли существенная разница в обработке 10, 18, 24, 36 МП снимков? Больше пикселей – больше работы?

– Именно так бы и выразилась: больше пикселей – больше работы. Особенно это ощутимо на крупных портретах.

– Смотришь ли ты EXIF данные, как был получен тот или иной снимок? Если да, то с каких фотоаппаратов или брендов чаще всего поступают фотографии на обработку?

– Процентов 85 – обладатели Canon. Даже сейчас принципиально посмотрела свои последние 5 заказов. Все фото сняты на Canon-ы разных моделей.

– Есть ли существенная разница в обработке цвета с фотоаппаратов Nikon, Canon, Sony, Pentax? Что насчет скинтона брендов? С каких камер нравится картинка больше всего?

– Сложно ли сделать правильный скинтон посредством Photoshop? Стоит ли переживать фотографу за цвет во время съемки, если фотография в дальнейшем будет обрабатываться? Всегда ли можно сделать хороший скинтон?

– Не всегда, особенно если это не RAW. Фотографу переживать стоит, как я отмечала выше – лучше сделать максимум до процесса постобработки. У меня есть специально созданный экшен для создания стандартного скинтона, поэтому не сказала бы что есть какие-то глобальные сложности.

– Для тебя проще начать обработку с сырого RAW-файла или уже с какого-то JPEG?

– Конечно же с RAW-форматом работать проще! Сырой материал – больше возможностей.

– Не думаешь ли ты, что порой твоя обработка убивает кожу?

– Я это знаю! Потому как, не практикую Hi-End обработку. А в работе с частотным разложением, так или иначе, неоднократно копируется и заменяется текстура кожи и частично убивается объем, который потом приходится усиливать или добавлять отдельно.

– Что скажешь насчет того, что весь интернет забит пластиковой кожей с неестественным сглаживанием. Это дань моде или недостаток горе фотографов/ретушеров?

– По-моему и то, и другое! Горе ретушеры – это конечно отдельная тема, но у них на пути приобретение опыта. Очень часто меняется вкус и взгляд на обработку, потому их недостатки не так страшны, как заданные модой тенденции. На западе, к примеру, в цене именно естественная обработка.

– Что сложней ретушировать? На что уходит больше всего времени?

– Сложно ретушировать крупные портреты с пористой кожей. Сложно работать с волосами, дорисовывать ресницы, особенно если под рукой нет планшета. Как правило, много времени уходит при работе с цветом, особенно, если не знаешь точно, чего хочешь добиться от картинки и начинаешь эксперименторовать.

– Расскажи, что такое художественная обработка? Чем она отличается от ретуши?

– Художественная ретушь – это тоже ретушь. Разница лишь в том, что в художке, кроме стандартной работы применяются всевозможные световые и цветовые эффекты, наложения текстур, можно экспериментировать с тонированием, добавлять какие-то дополнительные детали, частично или полностью заменять фон или отдельные части фото, в общем – от самых простых коллажей до рисунка!

– Сколько времени в среднем занимает художественная обработка одной фотографии?

– Все зависит от поставленных задач. От 30 минут и до нескольких часов.

– Какими средствами чаще всего пользуешься для обработки (фотошоп, лайтрум, плагины). Если ли секретные методики?

– Проводишь ли ты обучение ретуши? Сколько времени нужно, чтобы стать хорошим ретушером?

– Обучение провожу, пока только по ретуши портета. Мое занятие рассчитано на 2 часа, за это время я успеваю рассказать и показать техники частотного разложения, dodge and burn, как работать с объемом и другими деталями. Для получения основ и понимания теории этого вполне достаточно, а все остальное – дело последующей практики обучающегося. Чтобы стать хорошим ретушером, нужно много усердия, терпения и внимания, а когда рука набьется, времени на обработку будет уходить в разы меньше.

– Читатели интересуются – как не переборщить с ретушью?

– Тут все просто. Отдыхать в процессе, периодически отходить от компьютера. А если есть возможность – то вообще взглянуть на фото “свежим” взглядом на другой день. Обязательно просматривать работу “до и после”. Если ретуши слишком много – в сравнении это будет очевидно.

– Расскажи про нелегкую жизнь ретушера, есть моменты, с которыми хотела бы поделиться?

– Бывают такие ситуации, когда рука на фото попросту не ложится. Ретушь, на которую затрачиваешь в среднем 20 минут, занимает час или еще больше. А когда загруженность большая и рассчитать с точностью сроки сдачи просто не получается – это кошмар. Практически все заказчики рассчитывают получить готовый материал в короткий срок. Некоторые вообще думают, что я работаю в любое время суток и у меня не бывает выходных.

Иногда возникают клиенты, озвучивающие ТЗ только после сдачи готового материала. Всегда в таких случаях задаюсь вопросом – почему все эти детали не были обозначены до начала работы?
Довольно много обращается людей, которые не понимают разницы между плохим или хорошим качеством фото и его влиянием на результат обработки. И объяснить им очень сложно, что снимки в моем портфолио – с хороших камер, сделанные профессионалами и что на фото с айфона такого же результата не получить.

Самое сложное – это когда ты видишь обработку в своем, определенном ключе, в котором привык работать, а заказчик в голове себе нарисовал что-то другое, разумеется не выдал ТЗ и был удивлен что получил другой результат. Без сложностей никуда, и, наверное, на каждого заказчика свой ретушер. Главное любить то, что ты делаешь.

Ставим лайк интеревью и делимся ссылкой в соцсетях 🙂

Источник

что такое скинтон в фотографии