к какому виду искусства относится плакат

Плакат

Д. С. Моор. «Врангель еще жив, добей его беспощады». 1920.

Дж. Хартфилд. Антифашистский плакат «Кровь и железо». 1934.

И. М. Тоидзе. «Родина-мать зовёт!». 1941.

Литература: Бутник-Б. Сиверский, Советский плакат эпохи гражданской войны 1918-1921. (Библиографии, указатель и исследования), М., 1960; Г. Демосфенова, А. Нурок, Н. Шантыко, Советский политический плакат, М., 1962; (В. Ляхов), Советский рекламный плакат. Торговая реклама. Зрелищная реклама. 1917-1932. (Альбом), М., 1972 (на рус., англ, и нем. яз.); В. М. Полевой, Двадцать лет французской графики, М., 1981; Революционный праздничный плакат, 1917-1927, Л., 1982; Советский политический плакат, М, 1984; Hutchison H. F., The Poster. An illustrated history from 1860, N. Y., (1968), Sehindler H., Monographie des Plakats, Mьnch., 1972; Barnicoat J., A concise history of posters, N. Y., 1979; Holme B., Advertising: Reflections of a century, N. Y., 1982.

(нем. plakat, от франц. placard – объявление), афиша, разновидность художественной графики, броское изображение рекламного или информационного характера на крупном листе с пояснительным текстом. Плакат тесно связан с торговлей и шоу-бизнесом. Он должен быть ярким, наглядным, запоминающимся. Главная идея должна быть выражена предельно ясно, доступно, мгновенно восприниматься с большого расстояния. Кроме того, плакат должен содержать в себе что-то необычное, способное остановить спешащего в городской суете прохожего, ещё издали приковать его внимание.

А. де Тулуз-Лотрек. Рекламный плакат. 1893 г.

Плакат в современном понимании появился в кон. 19 в. Первую цветную афишу создал Жюль Шере – рабочий-типограф и художник, живший на Монмартре в Париже. В 1869 г. он начал печатать большие листы с рекламой кабаре и театров. Выдающимся мастером афиши был французский художник А. де Тулуз-Лотрек. В творчестве Тулуз-Лотрека, писавшего актрис варьете и театров, искусство плаката впервые обрело собственные средства выразительности: точно найденный силуэт, отточенность линии, контраст между фигурами и фоном, лаконичность и яркую «броскость». Стиль модерн превратил афиши и рекламные листы в произведения большого искусства (А. Муха, Я. Тороп, О. Бёрдсли, У. Бредли и др.).

А. Муха. Афиша театра «Ренессанс». 1898 г.

Позднее, наряду с рекламными, появились политические плакаты. В основе политического плаката может лежать карикатурный, сатирический или драматический образ. Яркий расцвет пережило искусство политического плаката в послереволюционной России. Традиции сатирической графики и народного лубка соединились в хлёстких, запоминающихся листах В. Н. Дени и работавших в «Окнах РОСТА» В. В. Маяковского и М. М. Черемных, в знаменитом плакате Д. С. Моора «Ты записался добровольцем?». Лаконичный и эмоционально выразительный образ создал Эль Лисицкий, прибегнув к языку геометрической абстракции («Клином красным бей белых!»). Приёмы фотомонтажа, необычные ракурсы использовал в рекламных афишах и киноплакатах А. М. Родченко. В годы Великой Отечественной войны (1941—45) плакат служил действенным средством мобилизации на борьбу с врагом. Классикой жанра стали плакаты Кукрыниксов, «Родина-мать зовёт» И. М. Тоидзе.
В создании современных плакатов широко используются компьютерные технологии.

Источник

Презентация на тему «Плакат и его виды»

Ищем педагогов в команду «Инфоурок»

Описание презентации по отдельным слайдам:

Не говорит, не рассказывает, да всем пример показывает.

Цели: Познакомить с искусством плаката, расширить и углубить знания о видах графики, выяснить, какие особенности у плаката и чем он отличается от других видов изобразительного искусства.

Словарная работа Плакат (стенгазета) (нем. Plakat от фр. placard — объявление, афиша, от plaquer — налепить, приклеивать) — броское, как правило крупноформатное, изображение, сопровожденное кратким текстом, сделанное в агитационных, рекламных, информационных или учебных целях.

к какому виду изобразительного искусства относятся плакаты Назовите, какие плакаты вам встречались?

Плакат– это броское, сравнительно крупное по размеру изображение с кратким текстом.

В начале XX века развитие промышленности, конкурентная борьба за продвижение товара на новые рынки дали мощный импульс распространению. Информационно-рекламный плакат – решает задачи информации, оповещение о разнообразных культурно-просветительных мероприятиях или задачи рекламы – ознакомления потребителей с товарами, услугами «Утро стрелецкой казни»

В начале XX века стал развиваться и плакат политический. Новый качественный скачок плаката совпадает с Первой мировой войной. Плакат, как никакое другое искусство, востребован в переломные моменты истории.

,Д.Моор «Помоги»,1921 Д.Моор. «Ты записался добровольцем?» Настоящий расцвет отечественного плаката начинается в период Октябрьской революции и Гражданской войны, а затем восстановления народного хозяйства. Высокими образцами плакатного искусства являются работы художника Дмитрия Моора.

Политический плакат Особый вид плаката появившийся в начале хх века. Посвящены борьбе за мир, направлены на разоблачение врагов. Многие плакаты создаются в честь революционных праздников и событий.

Борис Кустодиев «Большевик» 1920 г Кустодиев воспринимает революцию как бунт народа и происходящие события он изображает как огромную фигуру со знаменем, которая возвышается надо всем. По его словам, именно так он выражает «чувство стихийности» революционных событий.

В годы Великой Отечественной войны большой вклад в дело мобилизации народа на борьбу с фашизмом сделали плакаты советских художников. Они помогали людям преодолеть лишения и голод, физические и душевные муки, идти к победе над врагом. Ираклий Тоидзе. Родина-мать зовет! 1941, Н. Жуков. Отстоим Москву! 1941

Сатирический плакат Михаил Михайлович Черемных. Известный советский художник-график, карикатурист, книжный иллюстратор, педагог. С давних времён юмор придавал людям силы и помогал в тяжёлых испытаниях. Наиболее популярная составляющая смеховой культуры – карикатура. Поэтому во времена серьёзных внутренних и внешних потрясений она становится одним из главных инструментов пропаганды и ей уделяется особое внимание.

Социальный плакат – в числе наиболее актуальных проблем, отражаемых в плакате: наркомания, алкоголизм, снижение рождаемости, положение инвалидов, ухудшение экологической ситуации, низкий уровень ответственности и социальной активности молодежи

Во второй половине XX века плакат в нашей стране проникает в самые разные уголки жизни, затрагивает все стороны жизни человека.

Плакат очень быстро откликается на все происходящие события.

Задача плаката – привлечь внимание зрителя Для этого используются: крупный размер, яркий цвет, острый текст, ритм

Другая задача – донести до зрителя смысл плаката. Во имя краткости, доходчивости и выразительности в плакате применяются: ясные символы и знаки, условность, обобщение изображения, упрощение цветовых отношений, отказ от второстепенных деталей.

Плакат – синтез текста и изображения. Текст должен быть предельно кратким и понятным с первого прочтения. Шрифт текста должен хорошо читаться и соответствовать содержанию плаката, создавая единую композицию.

Композиция в плакате решает все: Высоко поднятая рука с двуперстием Бледное, вдохновенное лицо раскольницы выбор художественного языка, перспективы, реального или условного соотношения фигур и предметов, плоскостного или объемного изображения, ритм, соотношение цветовых пятен, выбор нужного шрифта

Плакаты, пропагандирующие здоровый образ жизни

Плакаты против терроризма

Что мы узнали о плакате? Плакат должен быть: ярким; броским; выразительным; лаконичным по композиции; изображение должно сочетаться с кратким текстом; шрифт текста должен хорошо читаться и соответствовать содержанию плаката, создавая единую композицию; должен привлекать к себе внимание.

Практическая работа Создайте эскиз плаката на тему: « Октябрьская революция» 1 группа Сатирический плакат 2 группа Политический плакат 3 группа Рекламный плакат 4 группа Экологический плакат

Итог урока Что такое плакат? Какие плакаты вам запомнились? Какие бывают плакаты? Какие требования предъявляются к плакату?

Рефлексия Продолжите предложение: Сегодня на уроке я узнал… Сегодня на уроке я научился… Сегодня на уроке мне понравилось… Сегодня на уроке я поставил себе оценку…

Курс повышения квалификации

Дистанционное обучение как современный формат преподавания

Курс повышения квалификации

Изобразительное искусство как творческая составляющая развития обучающихся в системе образования в условиях реализации ФГОС

Курс повышения квалификации

Современные методы арт-терапии: базовые техники

Номер материала: ДБ-1376442

Международная дистанционная олимпиада Осень 2021

Не нашли то что искали?

Вам будут интересны эти курсы:

Оставьте свой комментарий

Авторизуйтесь, чтобы задавать вопросы.

Гинцбург анонсировал регистрацию детской вакцины от COVID-19

Время чтения: 1 минута

В Хабаровске утвердили дополнительные школьные каникулы

Время чтения: 1 минута

Минобрнауки утвердило перечень олимпиад для школьников на 2021-2022 учебный год

Время чтения: 1 минута

В школе в Пермском крае произошла стрельба

Время чтения: 1 минута

Минобразования Кузбасса рекомендовало техникумам и школам уйти на каникулы до 7 ноября

Время чтения: 1 минута

Школьников не планируют переводить на удаленку после каникул

Время чтения: 1 минута

Подарочные сертификаты

Ответственность за разрешение любых спорных моментов, касающихся самих материалов и их содержания, берут на себя пользователи, разместившие материал на сайте. Однако администрация сайта готова оказать всяческую поддержку в решении любых вопросов, связанных с работой и содержанием сайта. Если Вы заметили, что на данном сайте незаконно используются материалы, сообщите об этом администрации сайта через форму обратной связи.

Все материалы, размещенные на сайте, созданы авторами сайта либо размещены пользователями сайта и представлены на сайте исключительно для ознакомления. Авторские права на материалы принадлежат их законным авторам. Частичное или полное копирование материалов сайта без письменного разрешения администрации сайта запрещено! Мнение администрации может не совпадать с точкой зрения авторов.

Источник

Плакатное искусство: типы, характеристики литографических плакатов 8 590 Раздел в процессе наполнения и корректировки

Плакат: определение, типы

Термин «плакат» описывает общую категорию печатных двумерных изображений, которые предназначены для прикрепления к вертикальной поверхности. Его эволюция и развитие были (и есть) тесно связаны с достижениями в процессах печати, в частности литографии и офсетной литографии, которые, в свою очередь, находятся под сильным влиянием фотографических и программных технологий.

Плакаты могут состоять исключительно из изображений или изображений и текста. В некоторых случаях (например, каллиграфические работы) он может полностью состоять из текстовой графики.

Плакатное искусство используется художниками и печатниками, художественными издательствами и организаторами культурных мероприятий, политиками и пропагандистами, а также коммерческими фирмами, рекламными агентствами. Среди наиболее частых применений: известные картины и политические плакаты.

Плакаты с произведениями изобразительного искусства (1870-1940-е)

Французский гравер Жюль Шере (1836-1932) был первым художником, сделавшим свою карьеру в области изобразительного искусства используемого для рекламных плакатов. Активно работая в течение последних трех десятилетий XIX века, он разработал трехцветный литографический процесс и таким образом эффективно изобрел литографический плакат. Этот тип плаката, на который повлияли японские гравюры на дереве укиё-э таких художников, как Хокусай (1760-1849) и Хиросигэ (1797-1858), начинался исключительно как средство продажи товаров и театральных развлечений, а затем превратился в популярную форму искусства.

С конца 1860-х годов, сначала в Париже, а затем в Милане и Берлине, цветные литографические плакаты стали основным средством массовой коммуникации в быстрорастущих городах Европы и Америки. Издатели и рекламные агентства заказывали изображения и графику у художников, обычно гуашью или акварелью (известную как макет), которая затем литографировалась в готовый плакат. Это рекламное искусство стало настолько популярным среди коллекционеров произведений искусства, что возник рынок винтажных плакатов.

Для получения дополнительной информации см.: Глоссарий по печати.

Категории визуального искусства – определения, формы, стили, жанры, периоды см.: Виды искусства.

Значение искусства – подробнее о различных видах визуального и изобразительного искусства см.: Значение / определение искусства.

Плакаты были очень важны для Сергея Дягилева, организатора балетной труппы известной как Les Ballets Russes (Русский балет), которая впервые прибыла в Париж в 1909 году. Цвет был жизненно важной темой в декорациях, костюмах и освещении труппы и, соответственно, нашел отражение в рекламных плакатах.

Плакатное искусство начала 20 века находилось под сильным влиянием функционализма: см., например, привлекающий внимание зелено-черный плакат Маурина Куина (1906), разработанный дерзким итальянским карикатуристом Леонетто Каппьелло. После ар-нуво и раннего функционализма, следующим международным стилем плакатного искусства, появившимся в 1920-х годах, стал ар-деко, который точно отразил новую гладкую технологическую эпоху. Среди художников плакатов эпохи ар-деко были Герберт Материн, Фернан Леже, Амеди Озенфант и французско-украинский Адольф Мурон Кассандр – все они известны своими фотомонтажными туристическими плакатами. Виктор Вазарели, венгерский основатель оп-арта, в межвоенные годы также был профессиональным дизайнером плакатов и типографом. Между тем Швейцария быстро становилась важным центром графического искусства. Ключевыми фигурами в швейцарском дизайне были Стейнлен и Грассе (оба в стиле модерн), Эмиль Кардино (известный своим туристическим плакатом Маттерхорн 1908 года), а также молодое поколение швейцарских художников, на которых повлияло разнообразное сочетание русского конструктивизма, голландского де Стейла и Дизайн Баухаус. Во главе с Эрнстом Келлером, включая Яна Чихольда и Тео Баллмера, среди прочих, это поколение стало пионером доминирующего международного типографского стиля после Второй мировой войны. См. также: Иллюстрация.

Плакатное искусство пошло на спад в 1940-е года, в основном из-за все более преобладающей роли фотографии. Единственным исключением из этой тенденции был плакат в стиле психоделического рока, созданный Уэсом Уилсоном. Этот жанр появился в конце 1960-х вместе с другими произведениями поп-музыки, такими как плакат Милтона Глейзера к альбому Боба Дилана 1967 года «Greatest Hits». Сильнее всего в Сан-Франциско и Нью-Йорке, движение музыкального плаката расширилось до маркетинга и мерчандайзинга с бесплатными плакатами альбомов, а также рекламными плакатами концертов. Спрос на этот вид изобразительного искусства перекликается с более ранним спросом на винтажные плакаты в конце 19 века.

Репродукции известных картин

С 1960-х годов развитие офсетной литографии, а также усложнение как фотографических, так и компьютерных технологий печати привело к появлению широкого рынка репродукций известных художников и графического дизайна. По иронии судьбы, одними из самых популярных ранних сюжетов для этого типа «художественного плаката» были оригинальные плакаты 19 века таких художников, как Тулуз-Лотрек и образы в стиле модерн Обри Бердсли и Альфонса Мухи. К популярным модернистам относятся очаровательная художница-портретистка в стиле ар-деко Тамара де Лемпицка (1895-1980), а также Энди Уорхол (1928-1987), Рой Лихтенштейн (1923-1997), Рене Магритт (1898-1967) и Джек Веттриано. (р. 1951).

С тех пор каталог художественных плакатов пополнился шедеврами всех основных европейских старых мастеров, таких как: Ян ван Эйк, Альбрехт Дюрер, Иероним Босх, Ганс Гольбейн Младший, Боттичелли, Леонардо да Винчи, Рафаэль, Микеланджело, Паоло Веронезе, Эль Греко, Караваджо, Адам Эльшаймер, Рубенс, Ван Дейк, Диего Веласкес, Рембрандт, Ян Вермеер, Франческо Гварди и Гойя. Издатели плакатов также производят репродукции произведений самых разных современных и известных художников., в том числе: Дж. М. В. Тернер, Каспар Давид Фридрих, Данте Россетти, Джон Эверетт Милле, Эдвард Бёрн-Джонс, Коро, Клод Моне, Альфред Сислей, Эдгар Дега, Поль Гоген, Ван Гог, Жорж Сёра, Анри Руссо, Марк Шагал, Густав Калим, Матисс, Кандинский, Модильяни, Эгон Шиле, Пикассо, Эдвард Хоппер, Норман Роквелл, Рене Магритт, Сальвадор Дали, Бриджит Райли, Рой Лихтенштейн, Энди Уорхол и Джек Веттриано и это лишь некоторые из них.

Политические агитационные плакаты

Плакат в СССР

Для большевистского правительства плакаты были важнейшим средством воздействия на миллионы неграмотных рабочих и крестьян и контроля над ними и выпускался тиражами от 5000 до 100000 штук. Стили варьировались от очень символического авангардного конструктивизма и фотомонтажа до социалистического реализма. Под жестким контролем идеологических руководителей, таких как Андрей Жданов и Михаил Суслов известными представителями этой идиомы являются старый большевик Дмитрий Моор, художник-конструктивист Густав Клуцис (1895-1944), создатель окон РОСТА, Михаил Черемных, художники Ираклий Тоидзе, Виктор Корецкий, Виктор Иванов.

Посетите виртуальную выставку советского плаката в нашей галерее:

Плакат в коммунистическом Китае

Плакаты сыграли уникальную роль в китайском городском обществе ХХ века. Как и государственные газеты в Советском Союзе, они являются важным средством передачи социальной и политической информации, особенно городским жителям. Раннее китайское искусство плаката (1949-1965) рассказывало о строительстве нового коммунистического государства. Катастрофическим кампаниям Мао, касающимся Большого скачка вперед и насильственной коллективизации, в ходе которых погибло 30-40 миллионов китайцев, противостояли плакаты изображающие сцены благоденствия и счастья. Более агрессивные образы использовались для идентификации врагов западных империалистов в эпоху Культурной революции (1966–1976), тогда как более тонкие образы стали нормой в период модернизации (1977–1997). Среди известных китайских художников-плакатов: Цянь Дасин, Цай Чжэньхуа, Синь Лиланг, Ли Цзунцзинь, Жуй Гуантин, У Шаоюнь, Цзинь Мэйшэн, Чжан Линчжи, Цзян Наньчунь, Ли Мубай, Ха Цюнвэнь и Чжоу Руичжуан. Современные китайские художники изучавшие искусство плаката, включают ряд крупных художников, таких как: Чжан Сяоган, Цзэн Фаньчжи, Юэ Миньцзюнь и Ван Гуаньи.

Для получения информации об эволюции изобразительного искусства см.: История искусства. Даты и хронологические временные рамки см. в разделе Хронология истории искусства.

Источник

Плакат как жанр искусства: виды, история

Плакат в век интернета и светодиодной рекламы по-прежнему не теряет актуальность. Плакаты разные — девушки пин-ап, призывы к здоровому образу жизни, постер с презентацией бестселлера, совершенно потрясающая реклама нового блокбастера, агитка с призывами подняться на борьбу за правое дело.

Есть ли вообще такая сфера искусства, как плакат? И искусство ли это? На эти вопросы ответ утвердительный. Почему? Потому что здесь есть творец и объект приложения творческих усилий, и потому что не скучно. Если у вас есть лучшее определения того, что можно, а что нельзя называть искусством, то, пожалуйста, сообщите нам об этом.

Любопытно, откуда взялся жанр плаката и какие претерпел метаморфозы с момента появления. Итак, дело было в XVI веке. В Европе развивалось книгопечатанье, получила популярность гравюра. Разумеется, оба этих явления ушлое человечество не могло не начать использовать в целях личного обогащения. Так появились первые афиши и печатные объявления.

Начиная со второй половины XIX века о плакате уже можно говорить как о жанре живописи, в котором уникальным образом сочетаются графика и текст, есть композиция и прочие атрибуты живописного художественного произведения. Тогда на парижских улицах появились монохромные литографии, чьими авторами были книжные иллюстраторы. На этих плакатах, чьей функцией было оповещать о выходе новых книг, были, как правило, изображены иллюстрации из книги, дополненные текстом. Конечно, эти рекламные поделки еще ни на что не претендуют, но начало положено.

Официальный родоначальник плакатного жанра — Жюль Шере (Jules Chéret) — начинал свою карьеру в мастерской гравера-литографа, где служил учеником. Позже Шере начал сам печатать гигантские, по меркам XIX века, объявления с рекламой парижских танцевальных заведений и кафе. Именно Шере принадлежит честь разработки решений, легших в основу жанра. Он увеличил площадь листа, очертил композиционные основы (крупные фигуры выдвинуты на передний план и выделены). Он превратил цвет в неотъемлемую часть композиции, причем, в плакатном жанре, с подачи Шере, цвет подчинен линиям, а не наоборот, как в живописи. Сам цвет упрощен, он достаточно плоский, без оттенков и полутонов.

Жанр плаката обрел второе дыхание, когда Франция «родила» импрессионизм. В конце XIX века график Пьер Боннар (Pierre Bonnard) выпустил плакат France-Champagne, где четко прослеживаются каноны, заданные Шере, и специфика, присущая работам импрессионистов. Эта литография и обозначила сложившийся специфический стиль плакатов, заполонивших города в то время и ставших важнейшей частью урбанистического пейзажа. Со временем плакат менялся, но основные каноны — главенство, доминирование линии над цветом, пространственное расположение элементов, «игра со шрифтами», композиция — остались неизменны.

У вас уже появилось желание стать владельцем, например, винтажного советского плаката? Тогда заходите на сайт Very Important Lot и выбирайте лоты на аукционах. Кстати, вполне возможно, что постер, купленный сегодня за разумные деньги, завтра будет стоить миллионы. Прецеденты есть.

Источник