что такое сохо в москве
Тайная жизнь Soho Rooms и других закрытых клубов Москвы
Вечеринка в ночном клубе Soho Rooms в Москве, 2013 год
Екатерина Чеснокова/РИА «Новости»
Охота на бархатных диванах
Осенью 2011 года в ответ на запрос о самых популярных клубах Москвы поисковик первым делом выдавал Soho Rooms. Если в афише на ближайшие выходные указывалось выступление Тимати, новички, только вливавшиеся в клубную жизнь, оказывались готовы пойти на все что угодно, лишь бы здесь оказаться. Ощущение привилегированности витало в воздухе уже на входе — в клуб заходили по красной ковровой дорожке, парковка выглядела как у казино Монте-Карло, а на фейсконтроле вполне можно было столкнуться с DJ Smash, Павлом Волей или Рыжим из «Иванушек».
Танцовщицы на вечеринке в клубе Soho Rooms в Москве, 2010 год
Александр Вильф/РИА «Новости»
Интерьер заведения соответствовал всем представлениям обывателя о роскоши:
бархатные диваны, лепнина, пол из дорогих пород дерева, барные стойки из мрамора и оникса, огромная люстра, украшенная кристаллами Swarovski ручной работы.
Вечеринки в Soho проходили с большим размахом — на расстоянии вытянутой руки выступали девушки из «ВИА Гры», столы ломились от свежих устриц и шампанского, а грации и пластике танцовщиц гоу-гоу могли позавидовать иные балерины.
Пространство заведения состояло из четырех зон. На первом этаже располагался Bar Room с панорамными окнами в стиле рококо. На втором и третьем — ресторан Dining Room с черной треской, крабами и спаржей в меню. Интерьер был выполнен в стиле классической английской гостиной, здесь же располагались камин и библиотека. Третья и четвертая зоны — ночной клуб Disco Room и Pool Terrace с бассейном и видом на Москву-реку.
В Disco Room собирались на выступления музыкантов. На сцене-трансформере с большим светодиодным экраном каждые выходные звезды отечественной и зарубежной эстрады отрабатывали свои гонорары. Выступление открывали танцовщицы гоу-гоу — их танцевальные номера и костюмы никогда не повторялись дважды.
Контингент клуба состоял из обеспеченных женщин и мужчин в возрасте «35+», девушек, похожих на сотрудниц эскорт-агентств, и представителей золотой молодежи. Последние здесь были в меньшинстве и приезжали нечасто.
Кого пропустить в клуб, на самом деле решал «скрытый фейс», он находился внутри заведения. Гостей оценивали по камерам внешнего видеонаблюдения и через наушник сообщали уличным фейсерам, кто сможет зайти. Кстати, наличие стола проход не гарантировало — посетителя в спортивных штанах смело могли отправить домой переодеваться.
Танцпол Soho был переполнен молодыми девушками, приехавшими на поиски спонсора. Чтобы попасть в клуб, в ход пускали 16-сантиметровые каблуки, мини-платья, глубокие вырезы, красные губы, накладные волосы — одним словом, все, что могло привлечь потенциального «папика». Фейсеры эти схемы, конечно, знали, поэтому посетительниц четко делили на сексуальных и вульгарно-безвкусных (последних всегда ждал отказ).
Схему таких знакомств в Soho знали все: девушка садилась за барную стойку и томно попивала коктейль в ожидании судьбоносного знакомства.
К двум часам одиночек у бара почти не оставалось. У тех, кто так и не нашел себе пару, оставался еще один шанс. В самый разгар веселья «папики» спускались на танцпол, хватали за руку понравившихся девиц и уводили с собой на верхние этажи, где располагалось еще несколько залов. Обычно здесь отдыхали те, кто мог позволить себе стол, но не хотел появляться в зонах, доступных для всех посетителей. Вход в залы контролировали охранники, поэтому попасть наверх без состоятельных кавалеров охотницам не удавалось.
Только что отловленным на танцполе девушкам быстро давали понять — они здесь для того, чтобы сидеть с прямой спиной и улыбаться. Попытки поговорить, пообщаться, высказать свое мнение жестко пресекались, спутница должна была выпивать и помалкивать.
Отличить охотницу от состоятельной девушки, которая приехала в клуб с подругами или молодым человеком, было не так-то просто. Внешний вид красавиц мало чем отличался друг от друга, знакомиться порой отказывались и содержанки, и даже отсутствие стола не было показателем — его представители гламурной молодежи обычно брали, только когда собирались большой компанией отметить день рождения. Для простой тусовки в пятницу вечером стол не требовался, молодежь собиралась в Disco Room в непосредственной близости от артиста, ради которого и приезжала на вечеринку.
Единственное, на чем могла погореть охотница, — отсутствие подруги.
Во избежание конкуренции большинство содержанок в клуб приезжали поодиночке.
Обломки империи
В отличие от «папиков», представители золотой молодежи в Soho бывали нечасто — они отдавали предпочтение Imperia Lounge.
Imperia просуществовала в Москве недолго, с 2010-го по 2013-й. Это был один из проектов Алексея Горобия, благодаря которому в Москве и появилось понятие «гламурной тусовки». Это он создал такие клубы, как «Дягилев», «Шамбала» и «Титаник» — эпицентры ночной светской жизни. По статусу Imperia нисколько не уступала Soho, здесь отдыхали студенты с платиновыми карточками и их состоятельные родители. Мужчины приходили в дорогих костюмах или джинсах с пиджаками, девушки — в любое время года в эффектных платьях и туфлях на высоких каблуках. Среди гостей встречались звезды мира шоу-бизнеса — Вин Дизель, Эштон Кутчер, Мила Йовович, Максим Галкин, Тимати.
Внутри заведение представляло собой лабиринт коридоров, которые вели в зоны, отличавшиеся друг от друга интерьерами и музыкальным сопровождением. Зона Silver Hall выглядела как шкатулка, состоящая из многих панорам панельных экранов. На экранах мониторов мелькали городские пейзажи, природные ландшафты и космические сюжеты. Здесь выступали самые топовые диджеи Москвы. Во второй зоне, Golden Hall, можно было нарваться на кабаре-программу и выступления звезд.
Эта музыка казалась вечной
Вечеринки в обоих клубах подходили к концу в районе 5–6 часов утра, поэтому на афтепати столичная тусовка съезжалась в «Крышу Мира».
«Крыша», прожившая 10 лет, с 2006-го по 2016-й, работала до 9–10 утра, чем любители веселиться до победного активно пользовались. Клуб был далеко не гламурный, но публика здесь была тоже не из простых. Контингент клуба делился на две категории. В первую входили сорокалетние «кошельки» и гламурные девушки на каблуках, во вторую — тусовщики, музыканты, модели, дизайнеры, известные рестораторы и юристы.
Птица оникс: закрытие клуба Soho Rooms и конец эпохи гламура в России
22 апреля закрывается самая дорогая и пафосная площадка Москвы — клуб Soho Rooms. Последний оплот гламурных нулевых провожает обозреватель «Коммерсанта» Александр Воронов.
Заведение Soho Rooms слегка не дотянуло до десятилетия — вполне солидного возраста по меркам клубов в Москве. Старинный трехуровневый особняк с лепниной на Саввинской набережной, камины, зеркала в золоченых рамах, мебель «из дворца», шар-люстра Swarovski, подсмотренная в лондонском гастрономе Hediard, и бассейн на крыше. Девять лет назад Soho Rooms открывался в разгар эпохи «ста долларов за баррель», когда зажиточные завсегдатаи гламурных клубов в массе своей лишь вошли во вкус разбрасывания деньгами на ВИП-ложи и вынос огромных бутылей шампанского с фейерверками.
Соревнование за целевую аудиторию среди заведений тогда шло по двум направлениям — у кого больше богатства в интерьере и у кого более хитроумные гаджеты. Удивлять посетителя техникой удавалось: в ход шли летающие по залу, что твоя панночка в «Вие», диджейские платформы (как в клубе Famous) и гигантские «дворцовые» люстры, крутившиеся вокруг своей оси (The Most). С убранством же все было проще, и оно редко выходило за пределы дутой пластиковой лепнины и быстровозводимых конструкций, прилично смотревшихся лишь в полумраке. В Soho Rooms решили на этот счет не просто не мелочиться, а сделали на шик отдельную ставку. Если перила — то лили из чугуна, если полы — то клали тик, как в мегаяхте, если бар — то из мрамора и бронзы, а стойку для выпивки — целиком высекли из оникса. Танцпол на пятьсот человек, балкон с депозитом в 10 тысяч евро; сверху шезлонги и стеклянные стены со слегка шизофреническим видом на трубы дымящей ТЭЦ-12.
Заявлялось, что вся красота обошлась в 8 млн евро. Хозяева клуба инвестбанкиры-экспаты Дэн Раппопорт и Доминик Гуалтиери кокетничали: говорили, что строили площадку-де под себя и даже пускать в нее никого особо не собирались. К слову, тиком и ониксом в интерьере бравировали и другие московские бастионы гламура, которые, однако, все быстро позакрывались. Тогда как перед Soho Rooms почти на 10 лет выстроилась в два ряда вереница мигающих на аварийке лимузинов с водителями, коротающими время в ожидании своих хозяев за автомобильными телевизорами в 2007-м и просмотром сериалов на смартфонах в 2017-м. Запрещающие дорожные знаки и эвакуаторы — равно как и смена вех в городе, стране, мире — не оказали на эту вереницу почти никакого воздействия.
У подобной стабильности несколько объяснений. Во-первых, хозяева заманивали бизнесменов вроде как не потанцевать, а поесть — для чего в Rooms было выписано сразу аж четыре шеф-повара, один из которых подкармливал Билла Клинтона. Во-вторых, и поесть-то можно было, лишь разрядившись в пух и прах. Дело в том, что в Soho Rooms практика московского «feis kontrol», как его называли в достославной экспатской газете The eXile, достигла апогея. Ни один современный модник, скажем, разряженный сеульский поклонник стрит-фэшна, туда бы не прошел — если бы, конечно, заранее не переоделся в наряд из «Великого Гэтсби». «Люди не должны стесняться того, что могут надеть к нам шикарное платье и бриллианты», — поясняли работники площадки. Неприступностью клуба на Саввинской набережной, к слову, пользовались предприимчивые соседи: например, лет пять назад в баре «1171» можно было встретить не только расстроенных и никуда не попавших девушек, но и довольных жизнью парней из регионов, которые и не подозревали, что ошиблись дверью и пришли напиваться НЕ В SOHO ROOMS.
Вообще, эту процедуру — обязательной фильтрации по степени дороговизны внешнего вида взамен входных билетов — в Москве ввело в моду еще в конце 1990-х югославское заведение Jazz Café. С тех пор запросы фейсконтроля в гламурных заведениях Москвы только ширились. Уже в 2000-х в баре «Шамбала» на Кузнецком Мосту, где трудился сотрудник Jazz Café Синиша Лазаревич, это явление достигло столь анекдотичного размаха, что одним журналистам пришло в голову нанять себе статистов-охранников и придумать легенду о визите несуществующего голливудского продюсера, дабы пройти внутрь на танцы.
Но даже прихоти главного фейсконтролера нулевых Павла Пичугина, стоявшего насмерть в «Шамбале» и «Дягилеве», меркли по сравнению с Soho Rooms. Однотонные — лучше белые — рубашки, платья и туфли в приказном порядке. Никаких кроссовок, маек Vetements и прочих исключений, если ты не Филипп Киркоров или Павел Воля — завсегдатай Soho Rooms.
«Приятно осознавать, что создали продукт, который пытаются тиражировать в регионах»: как мы делали Soho Rooms
Cооснователь Soho Rooms
Алексей Кулагин, сооснователь Soho Rooms, рассказал Rusbase, как он и его партнеры создавали один из самых известных клубов Москвы, с какими трудностями столкнулись в процессе, а также поделился планами Soho Family на будущее.
Все началось с вечеринок для студентов
Сегодня Soho Family – это целый холдинг баров, клубов, ресторанов и даже проектов в Дубае, а ведь когда-то мы начинали небольшой командой из четырех человек. Началось все с того, что декан моего института попросил меня в 2001 году организовать студенческую новогоднюю вечеринку. Мы решили, что гостиница «Метрополь» идеально подойдет для этого мероприятия. Договорились об аренде, которую потом выплатили за счет входных билетов. Пригласили студентов, артистов, диджеев.
Тогда я еще мало понимал в этом деле, вечеринка прошла в формате корпоратива, но очень успешно. Мне понравилось заниматься их организацией, и в итоге я провел около трех таких мероприятий.
Одно из них я решил провести в культовом клубе «Гараж» на Пушкинской. Сначала его управленцы были заинтересованы в привлечении новой аудитории, но затем они оценили само событие и предложили мне работать у них дальше. Именно тут я познакомился с ресторатором Дмитрием Брауде, Ираклием Пирцхалавой и Сергеем Ткаченко. Это и послужило началом моей карьеры. Потом в нашей команде появился Слава Мартыненко.
Мы начали организовывать свои шоу
Мы вчетвером (Пирцхалава покинул проект и ушел на «Фабрику звезд») занимались развитием «Гаража». За год работы нам удалось собрать большую аудиторию. В один момент мы поняли, что надо расширяться. В это время к нам присоединился Артем Звездинский, и мы создали проект под названием Dlux Promo.
Каждый из нас отвечал за то, в чем был силен. Так, старший партнер – Сергей – координировал нас, общался с менеджментом и руководством. Слава отвечал за шоу-постановки, музыку, свет, занимался привлечением диджеев и танцовщиц. Мы с Артемом отвечали за креативный маркетинг, привлечение гостей, поиск новых партнеров и спонсоров.
Мы договорились с Алексеем Горобий, владельцем на тот момент самого известного клуба Москвы «Шамбала», о том, что он отдаст нам четверги для проведения вечеринок.
Так, среда и воскресенье были ключевыми днями в «Гараже», четверги мы делали в «Шамбала», сделав его лучшим местом. Потом под крыло нашей команды попал легендарный клуб Владимира Потанина «Стоун». Мы организовывали свои шоу, делали постановки, продвигали собственных диджеев и МС. Это превратилось в некую субкультуру, которой начали интересоваться.
Как мы создавали клуб Infiniti
На тот момент социальные сети не были развиты, и мы занимались его рекламой сами: придумывали креативные приглашения, распространяли информацию обо всех вечеринках в уже работающих клубах и модных местах.
В результате это место стало очень популярным, на одно только открытие пришло порядка 4 тысяч человек. Нам удалось создать новый «дворец молодежи». В Infiniti впервые в России выступили Мисси Эллиотт, Баста Раймс, Крейг Дэвид и другие звезды мирового масштаба.
К 2006 году, когда Infinity был на пике популярности, под руководством Александра Толмацкого мы с командой запустили первую hip-hop радиостанцию NEXT FM сделали там авторские передачи. Также мы участвовали в написании сценария для нашумевшего сериала «Клуб».
Следующим нашим проектом стал клуб Opera. Двухуровневый зал был оборудован роскошными ложами, середину танцпола украшал круглый крутящийся бар, а огромная сцена делала его похожим на настоящую оперу. В отличие от всех предыдущих проектов этот был менее направлен на жанры хип-хоп/R’n’B. По субботам мы проводили mash-up-вечеринки, где были смешаны все танцевальные стили.
Как пришла идея создания Soho Rooms
В какой-то момент мы поняли, что выросли, стали самодостаточными и готовы для запуска сольного проекта. Совместно с ресторатором Дмитрием Брауде мы оценили рынок, и стало очевидно, что Москва готова к формату элитных мероприятий.
Такие заведения уже существовали на рынке, но, честно говоря, не в самом лучшем исполнении, по нашему мнению. Нам же хотелось сделать что-то более фундаментальное и статусное. Тогда и родилась, на мой взгляд, самая грандиозная идея – создание Soho Rooms, где единомышленником проекта был Дмитрий Брауде.
Мы очень долго выбирали локацию. По нашей задумке это должно было быть отдельно стоящее здание в центре Москвы на берегу реки. Мы ориентировались на модные районы Soho Нью-Йорка и Лондона. Отсюда и концепция, и название.
Там клубы строились на набережных вдали от суеты, где много пространства и воздуха. Саввинская набережная идеально подходила по нашим критериям. Мы нашли помещение, полностью реконструировали его по своему дизайн-проекту.
Старое здание XIX века преобразилось до неузнаваемости! Это был очень сложный проект с точки зрения архитектуры. Помимо того, что нам удалось разместить на крыше террасу и бассейн, мы понимали, что оценивать нас будут самые взыскательные гости. Открывали постепенно, сначала бар, ресторан, клуб, потом террасу. Полноценно работать начали в 2008 году.
Почему мы решили работать на западном рынке
Мы хотели собрать у себя весь бомонд, совмещенный с экспатами и представителями международных компаний, светских персон, известных личностей и звезд шоу-бизнеса. Для этого мы решили использовать эффект закрытости, недоступности и недосягаемости. И не прогадали.
Правило «все под грифом секретно» стало основной фишкой нашей концепции. Никаких камер, никакой прессы! Так, на открытие мы пригласили 200 человек, которых скрупулезно выбирали, ведь именно эти люди стали нашей целевой аудиторией. Дальше сработало сарафанное радио: опираясь лишь на отзывы своих друзей, люди потянулись к нам. Наши гости привели за собой всю аудиторию, с которой мы работаем уже много лет.
Но мы понимали, что долго оставаться на этой нише нельзя, поэтому начали выходить на западный рынок, делая закрытые вечеринки. Несколько лет подряд мы арендовали только топовые заведения для наших гостей – в Монте-Карло, Куршевеле, Лас Вегасе.
Слухи о Soho Rooms росли, как и очереди у его дверей. Люди предлагали безумные суммы, чтобы попасть к нам! Тех, кто не мог попасть в клуб, задевал наш подход, как и многих конкурентов – наш успех.
О сложностях в работе клуба
На тот момент уже существовало много успешных проектов. Открыв Soho, мы привлекли большую аудиторию – и клубную, и барную, и ресторанную. Естественно, нашим конкурентам это не пришлось по вкусу. Нам начали вставлять палки в колеса: были и проверки, и эвакуаторы, и маски-шоу.
Так, однажды к нам ночью приехали ребята в масках, с камерами и начали что-то искать. К счастью, наши гости, среди которых было несколько миллиардеров и Крейг Дэвид, отреагировали правильно: никто не ушел.
Крейг Дэвид вообще был в восторге и снимал это зрелище на телефон. Конечно, все разрешилось мирным путем, но было понятно, что нам просто хотят сделать неприятно.
Были также и забавные случаи. Через полтора года после запуска Soho Rooms я ездил по России и в одном из городов посетил самый модный клуб. Захожу, прикасаюсь к дверной ручке, и меня переполняет ощущение дежавю. В смущении оглядываюсь по сторонам и понимаю, что интерьер полностью скопирован с нашего, включая лепнину и камин! Приятно осознавать, что создали тот продукт, который пытаются тиражировать в регионах.
Позже в 2014 году мы осознали, что гостям нужно предоставить что-то новое и подумали о запуске загородного закрытого клуба SOHO Country Club: ресторан, яхт-клуб, бассейн. Теперь в заповедной зоне, на берегу Живописной бухты могли отдыхать самые респектабельные гости. Здесь образовался свой круг, и приезжающие знают, что встретят знакомые лица и насладятся той атмосферой, которую создали Soho Family.
Мы поняли, что Soho нуждается в новом формате
Так мы проработали 9 лет, в апреле 2017 закрылись на реконструкцию. Нам пришло осознание, что Soho нуждается в новом формате. Наше комьюнити выросло вместе с нами. Было принято решение создать холдинг SOHO FAMILY CLUB – Soho Rooms, Soho Country Club. Также на территории Трехгорной мануфактуры были реализованы два проекта: ресторан «Кафе Дружба. Мануфактура Еды» с доступными ценами и без дресс-кода и закрытый клуб Secret Room.
Совсем скоро запускаются концертно-банкетная площадка Ball Room by Soho Rooms, ресторан «На волне» и терраса с Soho Show. А в 2018 году мы откроем пространство Soho Space в Дубае, в котором будут ресторан Praia, клуб Secret Room Dubai и Soho Beach Club.
Почему мы стали успешными
Я считаю, что мы по праву можем считаться инноваторами в мире отдыха и развлечений. Нам удалось создать целый развлекательный холдинг. Добиться этого было несложно. И фундаментом нашего успеха послужила правильно собранная команда, где каждый вносит свой вклад в общее дело.
Превращение группы незнакомцев в команду единомышленников — очень непростая задача. Здесь важно, чтобы члены команды, несмотря на статусы, воспринимали друг друга как равные части единого целого. Главный результат командного взаимодействия — синергетический эффект, при котором происходит взаимоусиление интеллектуальных и творческих способностей каждого участника команды.
Не менее важно правильно подобрать локацию, привлечь для организации профессионалов своего дела по всем аспектам: от архитектуры, постановки технического оборудования до поваров и официантов. Не скупиться на качество сервиса.
Невероятно важна своя атмосфера. Мы отличались тем, что каждый день делали что-то новое и креативное. У нас в клубах постоянно менялись декорации, мы делали тематические вечеринки, шили костюмы. Было свое шоу.
Людей надо постоянно удивлять, поэтому у каждой нашей вечеринки была своя тематика: бразильские, гавайские, испанские. Потом мы начали воспитывать своих диджеев, МС, черпали культуру из зарубежных каналов, привлекали звезд шоу-бизнеса, моделей. В результате посетители могли хорошо отдохнуть и провести время. Самое главное для нас — видеть посетителей довольными, это и есть самая ценная награда в нашей работе.
Сохо. Параллельная жизнь, неведомая туристу
Толпа визитеров в Сохо не замечает, что по утрам тут вереницами проходят в школу дети, что тут не закрываются двери церквей. Здесь располагаются монтажные студии и просмотровые залы крупных кинофирм, здесь же – конторы импресарио и литературных агентов, фирмы дизайнеров. Это – параллельная жизнь Сохо: тут выпускают местную газету, организуют благотворительные мероприятия, помогают выжить уличным бродягам, борются за чистоту улиц, охрану памятников и расовую гармонию. Старожилы говорят: «Сохо уже не тот». И действительно.
Фокус состоял в том, что ты мог стать членом этого клуба прямо при входе, заплатив символическую сумму. Мы были допущены в полутемный затхлый подвальчик с засаленными плюшевыми стульями, где на маленьком экране сквозь клубы сигаретного дыма (курить тогда разрешалось везде, даже в метро) можно было созерцать человеческую анатомию в разных комбинациях и позициях. Я, помню, заметил: «По-моему, пленку запустили вверх ногами». – «Все правильно», – ответили сзади. В заднем ряду пожилые мужчины открыто мастурбировали в полутьме с бумажными салфетками наготове, иногда помогая друг другу. «Пора отсюда валить», – сказала Маша. И мы стали выбираться из зала.
Снаружи дышалось легче, но улицы были практически не освещены, тротуары загромождали горы черных помойных мешков, набитых отбросами из ресторанов (ведь по соседству еще и China Town), и свет фар иногда высвечивал юркую крысу, пробегавшую между ними. До меня в те годы еще не дошло, что я попал в
Великобританию в эпоху тяжелейшего кризиса – всеобщих забастовок (включая забастовку мусорщиков),
панков и терроризма. Эпоха эта вошла в историю цитатой из Шекспира как «Зима тревоги нашей».
Кофейни с ностальгией
Сейчас мусор тут убирают как минимум два раза в сутки, витрины сияют, все открыто, все наружу, демократично и вульгарно, элегантно, транcгендерно и органично. Кафе стали выставлять свои столики на улицах и за ними видишь больше лэптопов и кофейных чашек, чем пивных кружек и граненых стаканов с виски.
Без апероля в наши дни никуда.
За последние несколько лет лондонцы (да и вся страна) помешались на кофе, и сейчас на улицах можно насчитать больше кафе, чем пабов и баров, с диковатыми ценами и экзотическими рецептами кофейных продуктов.
Однако всякое новшество в уличной жизни Сохо относительно своей новизной. Кофе был модным напитком и три века назад, в эпоху, когда тут пьянствовал создатель журнала The Spectator сэр Ричард Стил с создателем первого словаря английского языка доктором Сэмюэлем Джонсоном, просиживая чуть ли не ночи напролет в кофейнях Сохо и соседнего Ковент-Гардена. Даже в глухие 50-е годы, когда в других районах Лондона никогда не слышали ни об оливковом масле, ни о круассанах, именно в Сохо стали заново открываться кофейни с ностальгией по эпохе доктора Джонсона.
Именно в Сохо, еще с колониальных времен, лондонцы покупали кофе в зернах. До сих пор торгует всеми мыслимыми сортами кофе Algerian Coffee Stores на Old Compton Street. Миниатюрное кафе Maison Bertaux (Greek Street) существует чуть ли не с позапрошлого, а Patisserie Valerie на Old Compton Street в этом царстве лондонского шика и разгула до сих пор воспринимается по-домашнему, без претензий.
Здесь, чуть ли не с середины прошлого века, все те же (тот же стиль) простые столики и все то же меню – незамысловатые бутерброды (бекон, ветчина, сыр), все виды яичницы и омлета. Похоже на традиционное лондонское пролетарское кафе, но с одним отличием: при входе справа под стеклом – невероятный набор свежеиспеченных французских пирожных. Здесь турист может просидеть весь день с чашкой кофе, с книгой или записной книжкой, воображая себя Хемингуэем в Париже.
Космополитизм, не только кулинарный
Сохо – вроде России. Это страна, которая ностальгирует по своему прошлому, но при этом не очень уверена, что, собственно, это за прошлое и насколько оно свое. Аристократия окончательно выехала из этого квартала (оставив нам названия большинства улиц) несколько веков назад, уже тогда жалуясь на засилье иммигрантов, проституции, мюзик-холлов, кабаре, экзотических ресторанов и шумных таверн.
Это засилье иностранцев можно отсчитывать, скажем, с XVI–XVII веков, когда здесь осели беженцы из гугенотов, все те протестанты- кальвинисты из Франции, кто уцелел после Варфоломеевской ночи. Именно они завезли в Лондон искусство создания гобеленов, декоративных тканей. Но у англичан с французами отношения сложные.
С эпохи Вильгельма Завоевателя светским языком британцев на несколько веков стал французский. Может быть, из-за этого всякая утонченность в кулинарии и в моде считалась французским изобретением, как, впрочем, и любовные забавы: «французское письмо» (French letter) означает не изысканную переписку, а заурядный презерватив. Весь Сохо с эпохи гугенотов стал известен у лондонцев как «французский квартал».
Церковь Notre Dame de France в проулке на границе между Чайна-тауном и площадью Leicester Square, где происходят все коммерческие кинопремьеры, была построена пару веков назад. Уже тогда французские пасторы стали выражать крайнюю озабоченность падением нравов среди католической паствы Лондона, особенно женщин. Но легендарна не сама церковь, а то, что находится внутри нынешнего модернистского помещения: церковь была восстановлена из руин после бомбежки Второй мировой войны.
Мало кто из лондонцев знает, что в 1960 году парижанин Жан Кокто (по приглашению французского атташе в Лондоне) чуть ли не за неделю украсил три стены капеллы в нефе слева от алтаря поразительными фресками – изощренным однолинейным рисунком. Это сцена распятия с римскими воинами и плачущей Богородицей.
Меня больше всего поразила одна двусмысленная деталь в этих фресках: Кокто угадал сходство человеческого глаза с рыбой. Рыба, конечно же, христианский символ. Но в связи с бесконечными ресторанами по соседству эта деталь вызывает не только восхищение, но и ироническую улыбку у зрителя.
Французы действительно открыли здесь первые в Лондоне французские рестораны, и, скажем, ресторан L’Escargot (до сих пор на Greek Street, но слишком обуржуазился) был одним из тех, кто приучил современных лондонцев к извращению в виде запеченных в масле улиток.
Я даже считаю, что не случайно русский ресторан Zima на Frith Street изначально назывался Jean-Jacques – как филиал московского «Жан-Жака», тоже не без французского влияния. Возможно, русские пельмени и могут поспорить по кулинарной изобретательности с французскими улитками (хотя их происхождение несомненно китайское), но разнообразие водок даже в русской «Зиме» невозможно сравнить с сотнями сортов в витрине магазина Gerry’s Store, где продаются все сорта водки на свете, включая десятки вариаций голландского женевера – можжевелового разной выдержки и крепости.
Вывеска Gay Hussar звучит так, как будто это одно из заведений трансгендерного и гомоэротического Лондона. На самом деле это венгерский ресторан со стажем лет в 70, где политические деятели, выступающие как заклятые враги в парламенте, встречаются за общим гуляшом, чтобы поведать свои строжайшие секреты молчаливым журналистам. Голландцу квартал Сохо напомнит Амстердам, американец узнает тут Гринвич- Виллидж в Манхэттене, парижанин – свой кусок Парижа. Русский ресторан Zima соседствует с джазовым клубом Ronnie Scott’s – он был основан политическим беженцем (от маккартизма) из Соединенных Штатов.
Сохо – это, пожалуй, единственный квадратный километр лондонской территории, напоминающий Европу, где рестораны и кафе, театры и кинотеатры, кабаре, клубы и дискотеки находятся в тех же зданиях, где люди живут и работают, рожают и воспитывают детей.
Да-да. Толпа визитеров в Сохо не замечает, что по утрам тут вереницами проходят в школу дети, что тут не закрываются двери церквей.
Здесь располагаются монтажные студии и просмотровые залы крупных кинофирм, здесь же – конторы импресарио и литературных агентов, фирмы дизайнеров. Это – параллельная жизнь Сохо: тут выпускают местную газету, организуют благотворительные мероприятия, помогают выжить уличным бродягам, борются за чистоту улиц, охрану памятников и расовую гармонию. И все тут – при всей скрытой войне кланов и общин – каким-то образом умудряются мирно соседствовать друг с другом. Даже задиристые лавочники на пестром овощном рынке Berwick Street легко переходят с матерной ругани на добродушную шутку. Тут даже к агрессивности относятся толерантно.
В Сохо разные нации и народности выражают себя не только в виде кулинарного космополитизма – от испанских тапас и марокканского кускуса до перуанских севиче (ceviche) или блинов с мясом из Эритреи.
Так было до 90-х годов, пока мальтийцев невыжили албанцы из Косово. И только итальянцы всегда были преданы одной профессии (нет, не мафиозному бизнесу): они – владельцы деликатесных лавок с уникальными сырами и копченостями. А газетные киоски в Лондоне – в руках у пакистанцев.
Если хотите испытать иллюзию, что вы попали в какой-нибудь Рим или Неаполь, загляните в магазин I Camisa & Son на Old Compton Street: там в обеденное время выстраивается длиннющая очередь за бутербродами. Итальянское семейство владельцев лавки уже чуть ли не целый век поставляет продукты в разные бары в Сохо, и в первую очередь в легендарный Bar Italia на Frith Street (как раз напротив русской «Зимы»).
В наши дни этот бар стал местом паломничества осведомленных туристов и цивилизовался. Но когда-то заведение это выглядело как заурядный бар где-нибудь в пролетарском квартале Рима: узкий пенал с грохочущим гигантским экраном телевизора в конце (спорт и итальянская попсня), справа от входа – барная стойка с кофейной машиной и только что нарезанными бутербродами; слева, у зеркальной стены, – ряд высоких табуретов (они ввинчены в пол) перед узкой полкой, куда можно поставить чашку кофе и небольшое блюдце с огромным бутербродом (лучшее prosciutto и mozzarella buffalo в Лондоне).
The French House и Фрэнсис Бэкон
Даже самый французский по названию паб, The French House на Dean Street (в нем дают лучший в Лондоне пастис и пиво отпускают только половинками, по-французски, а не кружками размером в пинту), тоже не совсем французского происхождения. Еще в 1970-е годы он назывался The York Minster.
До Первой мировой войны им владела немецкая семья; тут, возможно, выпивал и Карл Маркс (он одно время проживал в убогой квартире на той же улице).
В атмосфере антигерманских настроений немец Шмидт продал паб семейству Виктора Берлемонта; по происхождению Берлемонт был бельгиец, но выдавал себя на публике за француза, и его паб в Сохо стали называть между собой, а потом и официально, The French House.
В мое время пабом владел его внук, Гастон Берлемонт, шармер и говорун. Говорят, он любил целовать ручки дамам, чтобы вытереть пивную пену со своих гигантских бакенбард. Говорят, тут записывал свои речи французскому сопротивлению генерал де Голль. В 60-е годы тут у стойки скандалил ирландец-дебошир – драматург Брендан Биэн, а поэт Дилан Томас искал под стулом черновик своей поэмы, записанной на салфетке.
Позже в паб стал захаживать джазовый певец и сюрреалист Джордж Мелли, и чуть ли не Беккет заглядывал сюда во время своих визитов из Парижа. Я присутствовал на проводах Берлемонта – весь Сохо был перекрыт, женщины плакали, мужчины тоже, бутылки с шампанским летали над толпой. Нынешняя владелица паба, Лезли Льюис, сохранила все, как было: и стены, и атмосферу заведения.
Тут до сих пор пол покрыт линолеумом и все выкрашено в тошнотворно бежевые и зеленоватые колера – палитра, как меня просветили позже, 50-х годов. Тут были свои правила поведения (до сих пор здесь не разрешено пользоваться мобильными телефонами); нарушители этих неписаных законов изгоняются из паба навсегда.
Всякий раз, возвращаясь из-за границы, я не чувствую, что вернулся домой, в Лондон, пока не выпью здесь свою двойную порцию виски Famouse Grouse.
Старожилам этих мест делают скидку на фунт.
Даже в мое время тут все еще можно было застать Фрэнсиса Бэкона вместе с Люсьеном Фрейдом и их пьяной свитой. Здесь меня и представил Бэкону мой приятель и знаток Сохо – Джеймс Берч. Фрэнсис был другом родителей Берча, и в конце 80-х годов Джеймс сумел устроить гигантскую ретроспективу Бэкона (а позже и выставку Гильберта и Джорджа) в Москве. Он разыскал меня через общих знакомых и попросил просмотреть готовящийся русский каталог выставки Бэкона и побеседовать с ним для радио.
Беседа под бутылку виски с Бэконом для моего радиошоу «Уэст-Энд» на BBC происходила в его галерее Marlborough Fine Art. Зная, как относятся к теме нацизма в Советском Союзе, я имел глупость поинтересоваться у него символикой свастики на его легендарном триптихе.
Бэкон, часто подозрительный до параноидальности, почему-то воспринял мой вопрос про свастику как идеологическую провокацию: я, мол, намекал, что он, Бэкон, испытывает извращенную тягу к нацистской символике из-за его (всем известной) склонности к садомазохизму в сексе. Я, мол, подрываю его будущую репутацию в Москве.
Скандал закончился примирением, когда я пересказал ему анекдоты своей московской юности и расщепленности советского сознания. В паб The French мы после беседы не вернулись: он был закрыт на послеобеденный перерыв.
The Colony Room и богемная шантрапа
Дело в том, что в 80-е годы все еще существовал лимит на время продажи алкоголя: между тремя и шестью пабы и бары по всей Англии закрывались, и даже в винном отделе супермаркета нельзя было купить бутылку. Не ясно, на чем так долго держался этот запрет: закон был введен в эпоху Первой мировой – чтобы солдаты не спивались? Периодически пуританский дух английской нации дает себя знать.
Цензура, как известно, провоцирует артистический и изобретательный ум на создание новых необычных форм и приемов – в обход всех ограничений. Закон можно было обойти, открыв частный клуб. Таким клубом могло стать любое помещение, и в 1948 году предприимчивая и остроумная Мюриэл Белчер (лесбиянка из еврейской семьи Бирмингема) сняла пустующую однокомнатную квартиру над ресторанами на той же Dean Street, выкрасила ее в цвет зеленого змия и назвала свой бар The Colony Room Club.
Подобные заведения стали известны в Сохо как «послеполуденные питейные клубы». Так мы с Бэконом и Берчем оказались перед зеленым подъездом,поднялись по зеленой, как бильярд, лестнице и оказались в зеленой комнате, увешанной картинами, фотографиями и разной ерундой в память о легендарных членах этого пьяного тайного братства, о котором сейчас написаны тома мемуарной и другой литературы. К этому братству благодаря Джеймсу Берчу оказался официально приписан и я. В такого рода частном питейном клубе ты понимаешь, что у увлекательного театра под названием Сохо есть еще и кулисы, параллельная жизнь, невидимая туристу или захожему пьянице.
У этого мира свои маршруты, свои параллели и меридианы. В это малоприметное заведение в квартире на втором этаже в сердце Сохо с 50-х годов стекалась (после полудня) богемная шантрапа, и фронда, и элита.
Никто не знает, что такое «богема», но общения с этой богемой в Сохо не избежать вне зависимости от твоего официального статуса.
«В миру» ты можешь быть банкиром или ночным сторожем, журналистом или инженером метрополитена): тут каждый становится «богемой» и временно меняет свою профессию на джазового певца или сутенера, артиста кабаре или трансвестита, просто балагура за стойкой бара или наркомана, бродячего философа или активиста-пацифиста, а иногда и того и другого, и тридцать третьего по совместительству.
Это был другой Лондон в Лондоне, здесь говорили на другом языке. Входя в клуб Colony Room, каждый оставлял свой статус за дверью. Регулярно появлялся в Colony и легендарный Джефри Бернард, когда в его пабе был «послеобеденный перерыв».
Еще по одной
Паб The Coach & Horses на углу Greek Street и Romilly Street, где собирались авторы журнала Spectator, стал для Джеффри Бернарда, колумниста этого еженедельника, вторым домом: здесь он получал почту и отсюда отправлял в журнал свой дневник – сейчас сказали бы «блог»– под названием «На дне», где фиксировал различные стадии опьянения в самых непредсказуемых обстоятельствах, с философскими прозрениями в политике и литературе, почти как у Венички Ерофеева.
Сотни завсегдатаев переругивались за стойкой бара свладельцем паба Норманом, благодушным верзилой; но лишь Джеффри Бернард сумел превратить его в легендарного грубияна – комическое воплощение бездушия и стяжательства.
Застенчивый в жизни, Норман в конце концов стал подражать – не слишком успешно – собственному двойнику из колонки Джеффри Бернарда и даже добавил к названию паба табличку «У Нормана». Мир воспринимается как выдумка, как роман, как фикция, в то время как единственная реальность для нас – там, где, традиционно считалось, раньше было место лишь воображению и фантазиям, то есть у нас в голове.
Сейчас я вспомнил очередной афоризм Джеффри Бернарда: он говорил, что водка с тоником для него – единственный способ обрести трезвость ума.
The Colony Room Club закрыл свои двери раз и навсегда 10 лет назад. Закрывал клуб свои двери регулярно каждый день, в 11 вечера, согласно, опять же, лицензии на продажу алкоголя. Те, кто стоял на ногах, добредали по той же Dean Street до последнего подъезда. Ты нажимаешь кнопку звонка, спускаешься по крутой лестнице и оказываешься в двойнике комнаты Colony: та же зеленая комната с баром, но только не на втором этаже, а в подвале.
Частный питейный клуб Gerry’s до сих пор открыт, и все тот же владелец бара, Майкл Диллон, объяснит вам не в первый раз, что да, Сохо разрушается, но дома всегда разрушались: здания как люди – умирают, а потом рождаются, говорит он, вспомним Спасителя на кресте, говорит он, что-то ваш стакан с виски, Зиновий, пуст – еще по одной?
После третьего двойного ты понимаешь, что действительно не все потеряно.
Уходят из Gerry’s часа в четыре утра. Когда все на свете закрывается (кроме, конечно, бара «Италия»), одна дорога – старый подвал-бар Trisha’s – «У Триши» (имя барменши) на Greek Street. Заведение возникло в 50-е годы как место встречи итальянских ветеранов войны и пенсионеров, жителей Сохо; позже тут обосновалось – за бамбуковыми шторами у бара – нелегальное, но вполне невинное игорное заведение (подпольный бизнес Сохо тогда находился под пятой у братьев Крэйз и еврейской мафии Ист-Энда).
С тех пор тут мало что изменилось и стилистически царит shabby chic, то есть культ потрепанности и демонстративной захудалости с расшатанной мебелью: пластиковые столики накрыты дешевой клеенкой, стулья с фанерными спинками – все это, как бы это сказать? – раскрепощает.
С отменой лицензий на часы продажи алкоголя должны были исчезнуть, казалось бы, и эти приватные
уголки. Но это не так. Люди ищут себе подобных и интимного общения подальше от вульгарной толпы. Мой клуб Academy, основанный критиком Обероном Во (сыном писателя Ивлина Во), где состоялась презентация моего первого английского сборника рассказов (One-Way Ticket), уже давно переехал в комнату над рестораном Эндрю Эдмундса, но тут звучат те же веселые голоса литераторов-болтунов.
Уже в начале 90-х годов в Сохо появились дорогостоящие частные клубы, вроде дома литераторов Graucho Club. Процветает и клуб Blacks напротив, где проходят рискованные садомазохистские шоу под видом театральных экспериментов.
Прямо на ступеньках подъезда клуба «Граучо» периодически сидит самый известный нищий Лондона: он одет исключительно по последней моде от Пола Смита или Едзи Ямамото – богатые визитеры этих злачных мест, не найдя мелочи в кармане, просто оставляют ему по пьянке пиджаки с собственного плеча.
Особенно был щедр Себастьян Хорсли, наркоман и блестящий мемуарист, выдававший себя за последнего денди Викторианской эпохи – он был разодет как попугай в цилиндре.
В наше время бывший приют для обездоленных и сирот, House of St. Barnabas, стал шикарным артистическим клубом. Элита влилась и в клуб Soho House на Greek Street. Но подобная роскошь была в Лондоне всегда.
Членство в эти клубы дорогостоящее, за тысячу фунтов (плата за членство в Colony Room была от 50 до 100 фунтов в год, но стать членом было очень трудно). И тем не менее даже эти клубы стараются подражать загадочной занимательной смеси всех классов и профессий, где звезды лондонской жизни сидят за одной cтойкой бара с пожизненными неудачниками, как это было в Colony.
Сохо как коммунальная квартира
Раньше в Сохо нужно было обходить гигантские кучи помойных мешков, сейчас – строительные заборы. Мы, знатоки Сохо, жалуемся, что старые бары, кабаре, ресторанчики закрывают, чтобы на их месте выстроить апартаменты для олигархов из Индии, Китая, России.
В Лондоне – размах жилищного строительства. Вместо «работников секса» в темных подъездах по строительным лесам разгуливают мускулистые строительные рабочие, летом раздетые обычно по пояс, для услаждения взглядов престарелых ценителей мужской плоти на тротуарах перед гей-барами.
Там, мол, полный беспредел. Не знаю, не бывал. Может быть, в нашу эпоху децентрализации всего на свете и Сохо не должен быть зафиксирован в одном районе – в каждой части Лондона есть свой Сохо. Но все эти двойники, тем не менее, периодически возвращаются к своему оригиналу. Меняются заведения, их владельцы, но тип, чуть ли не биологический вид тех, кого притягивает Сохо, остается прежним.
Сохо всеми силами старается сохранить привлекательную репутацию гнезда тайного разврата. На это уходит масса усилий. Помогают, конечно, власти. Райсовет и муниципальная администрация создают новые правила и ограничения, чтобы штрафами и налогами выкачивать деньги из бизнеса.
Не так давно для туристов тут придумали колониальные рикши (с водителем на велосипеде), когда на некоторых улицах Сохо запретили движение – к бешенству таксистов.
Пугливое правительство требует навести порядок и соблюдать чистоту нравов, а фанатики-моралисты и активисты-пуритане придумывают все новые и новые запреты, цель которых – продлить жизнь именно тем, с кем желательно вообще не общаться.
Фанатики же разнузданного личного общения придумывают в ответ новые тайные ходы и стиль встреч: так что места секретных рандеву не умирают.
Секрет в том, наверное, что в Сохо всегда хорошая погода. То есть с неба может литься дождь или палить солнце – не имеет значения.
Потому что Сохо – это не столько улица, сколько сочетание дверей и стоек баров: ты переходишь из одного питейно-клубного помещения в другое, как будто из одной комнаты большой коммунальной квартиры в другую.
А квартира эта – не приватная, не личная: это именно коммунальная квартира, и если ты регулярно заглядываешь в Сохо, ты в конце концов узнаешь всех своих соседей. Скандалы и объятия, ненависть и страсть, вранье и откровенность – тоже коммунальны, общедоступны, не знают секретов. Точнее, природа этих секретов и тайн постоянно меняются. Как меняется и сам Сохо – у каждого свой.
Фото: Зиновий Зиник, Александр Иванов
Чтобы не пропустить другие важные материалы, подписывайтесь на нас в телеграме.